XV ΜΠΙΕΝΑΛΕ, ΘΕΣΣΑΛΩΝΝΙΚΗ 2011

46α ΔΗΜΗΤΡΙΑ

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗΝ ΡΟΖΑ ΕΣΚΕΝΑΖΥ - «ΚΑΝΑΡΙΝΙ ΜΟΥ ΓΛΥΚΟ»

Την Δευτέρα 17 Οκτωβρίου, στις 9 το βράδυ, θα πραγματοποιηθεί στη μουσική σκηνή «Στέιτζ» (26ης Οκτωβρίου 27, Σφαγεία) συναυλία – αφιέρωμα στην Ρόζα Εσκενάζι, στα πλαίσια των 46ων «Δημητρίων» και του προγράμματος του Υπουργείου Πολιτισμού και Τουρισμού «Θεσσαλονίκη Σταυροδρόμι Πολιτισμών 2011 – Μέση Ανατολή»

Η παράσταση που ξεκινά την παγκόσμια περιοδεία της από τη Θεσσαλονίκη, θα μας μεταφέρει στο κλίμα της προκατοχικής Ελλάδας και στην πρώτη περίοδο του ρεμπέτικου, στην δεκαετία του 1930.

Η προσωπικότητα της Εσκενάζυ, που ενώνει με την καταγωγή της την Ελλάδα, το Ισραήλ και την Τουρκία, θα είναι παρούσα στην συναυλία μέσα από τις ερμηνείες της Μάρθας Φριντζήλα, της Γιασμίν Λεβί και της Μεχτάρ Ντεμίρ. Την εκδήλωση συμπληρώνουν χαρακτηριστικά αποσπάσματα από την ταινία «Καναρίνι μου γλυκό», σε σκηνοθεσία του Ρόυ Σιέρ, που αφηγείται την πολυτάραχη ζωή της Ρόζας Εσκενάζυ. Οι τρεις λαοί εκπροσωπούνται και από τους μουσικούς τους, τον Κυριάκο Γκουβέντα στο βιολί, τον Βαγγέλη Καρίπη και τον Γινόν Μουαλέμ στα κρουστά, τον Δημήτρη Μπασλάμ στο μπάσο, τον Δημήτρη Μυστακίδη στην κιθάρα, τον Μανώλη Πάππο στο μπουζούκι και το ούτι, τον Μουμίν Σεσλέρ στο κανονάκι και το ούτι και τον Ραμαζάν Σεσλέρ στο κλαρίνο.

Τα εισιτήρια διαμορφώνονται στην γενική τιμή των 15 ευρώ.

Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να βρείτε στις ηλεκτρονικές διευθύνσεις dimitria.thessaloniki.gr και mysweetcanary.com

«ΤΑ ΔΗΜΗΤΡΙΑ ΣΤΟ ΑΝΕΤΟΝ» - ΤΜΗΜΑ ΘΕΑΤΡΟΥ Α.Π.Θ. – “Κοντράκτσιονς” του Μάικ Μπάρτλετ

Το Σάββατο 15 και την Κυριακή 16 Οκτωβρίου, στις 9 το βράδυ, το τμήμα θεάτρου του Α.Π.Θ. θα παρουσιάσει στο θέατρο «Άνετον», το έργο «Κοντράκτσιονς» του Βρετανού συγγραφέα Μάικ Μπάρτλετ, στα πλαίσια των 46ων «Δημητρίων».

Ο 31χρονος σήμερα Μάικ Μπάρτλετ, ευτύχησε να δει το 2008, το έργο που είχε γράψει να ανεβαίνει στην σκηνή του Λονδρέζικου Royal Court Theatre.

Στην Ελλάδα πρωτοπαρουσιάστηκε το 2010 στο Στούντιο Μαυρομιχάλη σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή. Τον περασμένο Ιούνιο, η διπλωματική εργασία σκηνοθεσίας της Μαρίας Γρίβα και η αντίστοιχη εργασία υποκριτικής της Αντιγόνης Μπάρμπα, με επόπτη καθηγητή τον Δαμιανό Κωνσταντινίδη, βασίστηκαν στο συγκεκριμένο έργο. Η υπόθεση του «Κοντράκτσιονς» σε μια πρώτη ανάγνωση αναφέρεται στις σύγχρονες συνθήκες εργασίας. Ουσιαστικά όμως είναι ένα έργο για την σύγκρουση της ανθρώπινης φύσης με ένα παράλογο σύστημα εξουσίας, που μιλά για την αδυναμία δράσης ή τις συνέπειες της αντίδρασης. Η Μαρία Γρίβα και η Αντιγόνη Μπάρμπα, μπερδεύονται με τους θεατές, αφού οι θέσεις του κοινού ενσωματώθηκαν μέσα στο σκηνικό.

Η μετάφραση του έργου είναι της Χριστίνας Μπάμπου-Παγκουρέλη, τα σκηνικά του Στάθη Μήτσιου και τα κοστούμια της Μαρίας Αντωνιάδου.

Η είσοδος για το κοινό θα είναι ελεύθερη και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Περισσότερες πληροφορίες για την εκδήλωση μπορείτε να βρείτε στις ηλεκτρονικές διευθύνσεις dimitria.thessaloniki.gr και thea.auth.gr

ΚΥΚΛΟΣ «5+1 ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ ΣΤΟ ΔΗΜΑΡΧΙΑΚΟ ΜΕΓΑΡΟ» – “ΜΙΛΑΝΓΚΕΡΟΣ”

Την Κυριακή 16 Οκτωβρίου, στις 9 το βράδυ, θα εμφανιστεί στην αίθουσα πολλαπλών χρήσεων του νέου Δημαρχείου, η καλλιτεχνική ομάδα των «Μιλανγκέρος». Η παράσταση που εντάσσεται στα πλαίσια των 46ων «Δημητρίων» και του θεματικού κύκλου «5+1 Συναυλίες στο Δημαρχιακό Μέγαρο», είναι αφιερωμένη στον διασημότερο χορό της Αργεντινής, το τάνγκο και φυσικά στη μουσική που το συνοδεύει.

Οι «Μιλανγκέρος», επτά μουσικοί και τέσσερις χορευτές που τους ενώνει η κοινή αγάπη για το τάνγκο, πήραν το όνομά τους από την σύζευξη των λέξεων «Μιλόνγκα» (γιορτή με χορό) και «Τανγκέρος» (χορευτές του Τάνγκο). Παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά ως σύνολο, τον Σεπτέμβριο του 2010 στο πλαίσιο του Φεστιβάλ της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης «Κ.Ο.Θ. Άντεργκράουντ». Οι μουσικοί είναι οι: Γιώργος Κανδυλίδης και Πόπη Μυλαράκη στο βιολί, ο Δημήτρης Πολυζωίδης στο τσέλο, η Μαρία Μυλαράκη στο πιάνο, ο Γιώργος Πολυχρονιάδης στο κοντραμπάσο, ο Κώστας Ράπτης στο Μπαντονεόν και η Ρόζα Τερζιάν στην βιόλα.

Μαζί τους εμφανίζονται οι χορευτές Γιώργος Παρασκευάς, Ζωή Πεταλά, Αφροδίτη Ρωμανίδου και Ηλίας Σελαλμαζίδης.

Η είσοδος για το κοινό θα είναι ελεύθερη.

Περισσότερες πληροφορίες για την εκδήλωση μπορείτε να βρείτε στην ηλεκτρονική διεύθυνση dimitria.thessaloniki.gr

ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΔΩΜΑΤΙΟΥ – "ΡΑΧΝΕΡ ΣΤΡΙΝΚ ΚΟΥΑΡΤΕΤ" (ΚΡΟΑΤΙΑ)

Την Τρίτη 18 Οκτωβρίου, στις 9 το βράδυ, θα εμφανιστεί στην αίθουσα πολλαπλών χρήσεων του Δημαρχιακού Μεγάρου, το κουαρτέτο εγχόρδων «Ράχνερ Στινγκ Κουαρτέτ» και η τσελίστα Άνα Ράχνερ από την Κροατία, στα πλαίσια των 46ων «Δημητρίων».

Το σύνολο σχηματίστηκε το 1998, από τους (...) και (...), με σκοπό να συνεχίσει την παράδοση της μουσικής δωματίου του Ζάγκρεμπ, μέσα από συναυλίες κλασικού και σύγχρονου ρεπερτορίου, ενώ τα τελευταία χρόνια οι μουσικοί του έχουν κάνει μια στροφή σε πιο αντισυμβατικά είδη. Έχουν περιοδεύσει στην Ιταλία, την Αίγυπτο, την Αυστρία, την Πολωνία και την Κίνα, ενώ έχουν συμμετάσχει σε σημαντικά φεστιβάλ της Κροατίας, όπως η Μπιενάλε Μουσικής του Ζάγκρεμπ και του Φεστιβαλ του Ντουμπρόβνικ. Στην Θεσσαλονίκη θα δούμε και θα ακούσουμε από κοντά τους καλλιτέχνες (...) και (...).

Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί σε συνεργασία με το Υπουργείο Πολιτισμού και Τουρισμού, την Πρεσβεία και το Προξενείο της Κροατίας.

Η είσοδος για το κοινό θα είναι ελεύθερη.

Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να βρείτε στις ηλεκτρονικές διευθύνσεις dimitria.thessaloniki.gr και ruchnerstringquartet.com

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΟΔΥΣΣΕΑ ΕΛΥΤΗ - «ΚΑΝΕ ΑΛΜΑ ΠΙΟ ΓΡΗΓΟΡΟ ΑΠΟ ΤΗ ΦΘΟΡΑ»

Το Σάββατο 15 Οκτωβρίου, στις 9 το βράδυ, η Πειραματική Σκηνή της Τέχνης και το τμήμα θεάτρου του Α.Π.Θ., θα παρουσιάσουν στην αίθουσα πολλαπλών χρήσεων του Δημαρχιακού Μεγάρου, ένα θεατρικό και ποιητικό αφιέρωμα, στον Οδυσσέα Ελύτη, στα πλαίσια των 46ων «Δημητρίων».

Η εκδήλωση, που πραγματοποιείται με την ευκαιρία της συμπλήρωσης 100 χρόνων από την γέννηση του νομπελίστα Έλληνα ποιητή, επιχειρεί μιαν πολυφωνική προσέγγιση στο έργο «Μαρία Νεφέλη», από τους ηθοποιούς της Πειραματικής Σκηνής Έφη Σταμούλη και Δημήτρη Ναζίρη σε συνεργασία με τους φοιτητές και τις φοιτήτριες του Τμήματος Θεάτρου του Α.Π.Θ. Αντωνία Βισβίκη, Ελισάβετ Καρακασίδου, Νάγια Καρακώστα, Θανάση Κριτσάκη, Νικόλα Νικητάκη, Ματίνα Παγουλάτου, Δέσποινα Παπαδοπούλου, Νίκο Ράμμο, Κώστα Ραμπαβίλα, Σίσσυ Σαμαροπούλου, Χρυσούλα Φλαμπούτογλου, Δημήτρη Φουρλή, Δήμητρα Χαϊνά και Δημήτρη Χατζηθεοδοσίου.

Η μουσική που θα ακουστεί στη διάρκεια του αφιερώματος είναι του Κώστα Βόμβολου, η κινησιολογία της Στέλλας Μιχαηλίδου, η σκηνογραφική επιμέλεια της Λίλας Καρακώστα και η σκηνοθετική επιμέλεια του Νικηφόρου Παπανδρέου.

Η είσοδος για το κοινό θα είναι ελεύθερη.

Περισσότερες πληροφορίες για την εκδήλωση μπορείτε να βρείτε στις ηλεκτρονικές διευθύνσεις dimitria.thessaloniki.gr, pirskini.gr και thea.auth.gr

Η ΑΜΝΗΣΤΙΑ του Μπουγιάρ Αλιμάνι στις 13 Οκτωβρίου στον κινηματογράφο Ολύμπιον (Αίθουσα Παύλος Ζάννας).

Μετά την επιτυχημένη παγκόσμια πρεμιέρα της στο Φεστιβάλ Βερολίνου τον περασμένο Φεβρουάριο όπου απέσπασε το Βραβείο της Διεθνούς Ένωσης Κινηματογραφικών Αιθουσών Τέχνης (CICAE), η ΑΜΝΗΣΤΙΑ, πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Μπουγιάρ Αλιμάνι, καταφέρνει να βρει το δρόμο της και στις ελληνικές αίθουσες. Ήδη προβάλλεται από τις 29 Σεπτεμβρίου στους αθηναϊκούς κινηματογράφους και στις 13 Οκτωβρίου κάνει την πρεμιέρα της στη Θεσσαλονίκη στον κινηματογράφο Ολύμπιον (αίθουσα Παύλος Ζάννας). Πρόκειται για μια διεθνή συμπαραγωγή μεταξύ Αλβανίας, Ελλάδας και Γαλλίας, και για την πρώτη αλβανική ταινία που προβλήθηκε ποτέ στο Φεστιβάλ Βερολίνου και μάλιστα στο εκλεκτικό τμήμα "Φόρουμ".

Η ΑΜΝΗΣΤΙΑ είναι το χρονικό ενός καταδικασμένου έρωτα, που αγγίζει τα όρια της τραγωδίας, με φόντο τις σαρωτικές κοινωνικές και πολιτικές αλλαγές που συμβαίνουν τα τελευταία χρόνια στη μετα-κομμουνιστική Αλβανία. Μια σκοτεινή διαδρομή όπου η προσωπική μοίρα των ηρώων της συναντιέται με το αναπόδραστο βάρος μιας ιστορικής στιγμής. Όταν για πρώτη φορά δίνεται το δικαίωμα στους φυλακισμένους να έχουν σεξουαλικές επαφές με τους συζύγους τους μέσα στη φυλακή, η Έλσα και ο Σπετίμ επισκέπτονται κάθε μήνα τους έγκλειστους συζύγους τους. Σε μια από τις επισκέψεις τους γνωρίζονται τυχαία και ξεκινούν μια σχέση που αλλάζει για πάντα τη ζωή τους. Όταν η κυβέρνηση αποφασίζει να προσφέρει αμνηστία στους κρατουμένους όλα γκρεμίζονται.
Η ταινία βασίζεται σε έναν πραγματικό νόμο που ψηφίστηκε στην Αλβανία και ταυτόχρονα χρησιμοποιεί τη φυλακή και τον εγκλεισμό των δυο πρωταγωνιστών «σαν μια μεταφορά για την πραγματική φυλακή που είναι και το θέμα μας: οι ζωές αυτών των χαρακτήρων», όπως σημειώνει ο Μπουγιάρ Αλιμάνι. Ταυτόχρονα στην ταινία «η παλιά Αλβανία βρίσκεται σε διαμάχη με την καινούρια. Η ηθική παλεύει με το πάθος και υπάρχει ένα τίμημα. Όλα αυτά συμβαίνουν στην Αλβανία, που προσπαθεί να βρει τη δική της ταυτότητα στο δρόμο για την Ευρώπη. Η Έλσα και ο Σπετίμ «αντιπροσωπεύουν τις ιστορίες πολλών ανθρώπων που έχω γνωρίσει στην πατρίδα μου. Και οι δύο έχουν κάθε λόγο να μην είναι μαζί και ταυτόχρονα όλους τους σωστούς λόγους για να είναι. Η γυναίκα προσπαθεί να ανανεώσει τον εαυτό της μέσα από αυτή την αγάπη και ο άνδρας να ανακαλύψει το χαμένο του εαυτό. Ψάχνουν για καθαρές σταγόνες σε μια λασπωμένη ζωή που τους πνίγει».

Η ΑΜΝΗΣΤΙΑ καταφέρνει να μιλήσει με τη δικιά της ξεχωριστή γλώσσα για οικουμενικά θέματα όπως η μοναξιά, η ανεργία, οι πατριαρχικές κοινωνικές δομές που ακόμα δεν έχουν ξεπεραστεί και τα όνειρα που κάνουμε όλοι για απόδραση. Αποφεύγει την ωραιοποίηση των καταστάσεων αποσκοπώντας στην παρουσίαση της αλήθειας όσο σκληρή κι αν είναι. Οι ήρωες συγκρούονται με τον περίγυρό τους, αλλά ακόμα και με τον παλιό εαυτό τους σε μια προσπάθεια να απελευθερωθούν από τον τρόπο ζωής στον οποίο είχαν συνηθίσει μέχρι τώρα. Όλα αυτά έχουν ένα τίμημα, αλλά αποτελούν και τη μοναδική επιλογή οποιουδήποτε ανθρώπου αποσκοπεί όχι απλά στην επιβίωση, αλλά σε μια ανεξάρτητη ύπαρξη.
Ο Μπουγιάρ Αλιμάνι που ζει και εργάζεται εδώ και είκοσι χρόνια στην Ελλάδα αποφάσισε να γυρίσει την πρώτη του μεγάλου μήκους στην Αλβανία με αλβανούς ηθοποιούς, αλλά σε μεγάλο βαθμό με ελληνικό συνεργείο ανάμεσά τους και ο διευθυντής φωτογραφίας Ηλίας Αδάμης. Η πρωταγωνίστρια Λούλι Μπίτρι (Έλσα) ζει στην Ιταλία, ενώ ο Καραφίλ Σένα (Σπετίμ), διάσημος στην πατρίδα του από την τηλεόραση, ζει επίσης στην Ελλάδα και έχει δουλέψει σαν ηθοποιός στο σινεμά, αλλά και στο Θέατρο του Νέου Κόσμου. Την παραγωγή της ταινίας υπογράφει από την ελληνική πλευρά ο Θάνος Αναστόπουλος (Όλο το Βάρος του Κόσμου, διόρθωση).

Η ΑΜΝΗΣΤΙΑ είναι η πρώτη ταινία από την Αλβανία που χρηματοδοτήθηκε από το ευρωπαϊκό ταμείο Eurimages και έχει λάβει στήριξη από το Αλβανικό και το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, αλλά και από τη Nova. Ήδη προβάλλεται στους κινηματογράφους στη Γαλλία και έχει αγοραστεί για διανομή στις ΗΠΑ και στον Καναδά. Συμμετείχε στα Φεστιβάλ του Σαράγεβο, του Μόντρεαλ, του Βανκούβερ και της Ιερουσαλήμ ανάμεσα σε πολλά άλλα, ενώ βραβεύθηκε και στο Φεστιβάλ Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου στο Λέτσε της Ιταλίας.

Βιογραφικό Μπουγιάρ Αλιμάνι
Ο Μπουγιάρ Αλιμάνι γεννήθηκε το 1969 στο Πάτος της Αλβανίας. Σπούδασε ζωγραφική και σκηνοθεσία θεάτρου στην Ακαδημία Καλών Τεχνών στα Τίρανα. Το 1992 μετανάστευσε στην Ελλάδα όπου δούλεψε σαν βοηθός σκηνοθέτη σε πολλές ελληνικές ταινίες, ανάμεσα τους το Μιρουπάφσιμ των Γιώργου Κόρρα και Χρήστου Βούπουρα. Το 2002, σκηνοθέτησε την πρώτη του μικρού μήκους ταινία, το Κατώι, η οποία βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ της Δράμας, στην Αυστραλία και στην Αλβανία. Το 2006 σκηνοθέτησε το Υγραέριο, όπου και πάλι ξεχώρισε αποσπώντας δύο βραβεία στο Φεστιβάλ Δράμας και ένα κρατικό βραβείο από το Υπουργείο Πολιτισμού. Με την τρίτη ταινία του Πυξίδα βραβεύτηκε σε φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους στη Γαλλία, την Ιταλία και το Μαρόκο. Η ΑΜΝΗΣΤΙΑ είναι η πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία. Έχει συμμετάσχει σαν ηθοποιός στην ταινία διόρθωση του Θάνου Αναστόπουλου, ενώ έχει διοργανώσει Φεστιβάλ Αλβανόφωνου Κινηματογράφου στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος.

«Ο Μπουγιάρ Αλιμάνι επιδεικνύει ένα εξαιρετικά στιβαρό έλεγχο της κινηματογραφικής του γλώσσας».

«Τέσσερις ταινίες ξεχώρισαν πραγματικά στο Φόρουμ του Βερολίνου. Ανάμεσά τους η ΑΜΝΗΣΤΙΑ του Μπουγιάρ Αλιμάνι, μια ευφυής παράλληλη αφήγηση της ζωής δύο ανθρώπων που επισκέπτονται τους συντρόφους τους στη φυλακή», Ρόμπερτ Κέλερ, filmjourney.org

«Χρησιμοποιώντας εικόνες που κόβουν την ανάσα χωρίς περιττά στολίδια, η ΑΜΝΗΣΤΙΑ παρουσιάζει τη ζωή των πρωταγωνιστών της στη σημερινή Αλβανία, σημαδεμένη από την ανεργία, τις οικονομικές δυσκολίες και τις πατριαρχικές δομές: οι πρόσφατα απολυμένοι εργάτες κλωστοϋφαντουργίας που κάνουν ουρά για να πάρουν την αποζημίωσή τους, η ετοιμόρροπη κουζίνα του νοσοκομείου, μια συνέντευξη τύπου εφημερίδας, ένας τυραννικός πεθερός που συμπεριφέρεται ως ο φύλακας της ηθικής τάξης, τα επαναλαμβανόμενα πλάνα δρόμων και κτηρίων. Η χρήση των χρωμάτων, ειδικά στις λήψεις στη φυλακή, θυμίζει το ρεαλισμό και τη μοναξιά των ηρώων του Έντουαρντ Χόπερ. Έτσι, ο σκηνοθέτης δεν δημιουργεί απλά ένα πανόραμα της αλβανικής κοινωνίας, αλλά αφηγείται μια ιστορία αγάπης που ενέχει το στοιχείο της τραγωδίας». Άννα Χόφμαν, Κείμενο από τον κατάλογο του τμήματος Φόρουμ του Φεστιβάλ Βερολίνου
«Η ταινία ξεκινά με μια αναπάντεχη εικόνα, σχεδόν αλληγορική: εργάτες που μόλις έχουν απολυθεί, περιμένουν στην ουρά για να λάβουν την αποζημίωσή τους. Ατελείωτη γραμμή: εικόνα μιας χώρας στο μεταίχμιο, μεταξύ ελπίδας και τραγωδίας». Σεσίλ Μυρί, Περιοδικό (...)

ΠΡΟΒΟΛΕΣ : Από τις 13 Οκτωβρίου στον κινηματογράφο Ολύμπιον (αίθουσα Παύλος Ζάννας)

Ο έρωτας ξεκινά εκεί που τελειώνει ο νόμος

ΑΜΝΗΣΤΙΑ, 35mm, 1:1.85, 83’ - Μια ταινία του Μπουγιάρ Αλιμάνι

Με τους: Λούλι Μπίτρι – Καραφίλ Σένα – Τόντι Λιούπι – Μιρέλα Νάσκα - Αλεξάντερ Ράπι – Αρτάν Ισλάμι – Λουλζίμ Ζέκζα
Σενάριο: Μπουγιάρ Αλιμάνι Φωτογραφία: Ηλίας Αδάμης Μοντάζ: Μπονίτα Παπαστάθη Σκηνικά: Σπετίμ Βάτσα – Γκέντι Δέτσκα Κοστούμια: Εμίρ Τουρκέσι Γκράμο Μουσική: Χεκουράν Πέρε Μακιγιάζ : Αλεξάνδρα Μύτα Ήχος: Λέανδρος Δούνης – Ξενοφώντας Κοντόπουλος Μιξάζ Ήχου: Κώστας Βαρυμποπιώτης Εκτέλεση Παραγωγής: Τέφτα Μπέικο Παραγωγοί: Μπουγιάρ Αλιμάνι-Θάνος Αναστόπουλος – Γκιγιόμ Ντε Σέιγ Παραγωγή: 90 Productions (Αλβανία) – Φαντασία Οπτικοακουστική (Ελλάδα) – Arizona Films (Γαλλία)

Με την υποστήριξη των: Αλβανικό Κέντρο Κινηματογράφου – Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου

«Μαθήματα Νεοελληνικής Ιστορίας», Της Πένυς Φυλακτάκη

ΘΕΑΤΡΟ ΕΞΩ ΑΠΟ ΤΑ ΤΕΙΧΗ: Από 7 Οκτωβρίου 2011 - Κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή.

Πρωτότυπο έργο - ειδική συνεργασία με το «Θέατρο Έξω από τα Τείχη - «Μαθήματα Νεοελληνικής Ιστορίας»…

Μια κωμωδία -πρόταση για το διάβασμα της σύγχρονης Ιστορίας μας! Μια κωμωδία που διερευνά τη σύγχρονη Ελληνική κοινωνία και ψάχνει απαντήσεις σε όλα τα κρίσιμα ερωτήματα της εποχής μας, όπως: Γιατί ένας γάμος είναι σήμερα τόσο σημαντικός, που δεν μπορεί να αναβληθεί; Μπορεί να γίνει ένας γάμος χωρίς τον υπουργό κουμπάρο; Σε τι διαφέρουν δυο ξωκλήσια που απέχουν κάποια χιλιόμετρα μεταξύ τους; Ακόμη: Πόσα οικογενειακά νυφικά θα «λιώσουν» πάνω στη ΝΥΦΗ; Κινδυνεύει ή όχι μια ΝΥΦΗ να γεννήσει πριν την ώρα της; Με τι όχημα πρέπει να πηγαίνει η ΝΥΦΗ στην εκκλησία; Ενδείκνυνται όλα τα αυτοκίνητα για τα απομακρυσμένα ξωκλήσια;

Επιπλέον: Τι σχέση μπορεί να έχει ένας ΞΕΝΟΣ με την γαμήλια τελετή; Είναι ο ΞΕΝΟΣ από… αυτούς ή από τους «άλλους» αυτούς; Ποια η σχέση του ΓΑΜΠΡΟΥ με το μεταναστευτικό στοιχείο; Ποιος θα μας γλιτώσει από την πείνα και τη δίψα του μάταιου τούτου κόσμου; Σε τι είναι χρήσιμα τα σέλινα; Πόσο ευρέως διαδεδομένο είναι το «πόκερ του Μπαταξή»; Έχουμε ή όχι ανάγκη να πιστέψουμε στα θαύματα; Εν κατακλείδι: Αξίζει ή όχι να παρακολουθούμε τα θαύματα σε απευθείας μετάδοση στην Τ/Ο;Όλες οι απαντήσεις στα «Μαθήματα Νεοελληνικής Ιστορίας»… Μόνο στο Θέατρο Έξω από τα Τείχη! Μαθήματα Νεοελληνικής ιστορίας.

Μια κωμωδία που καυτηριάζει και σατιρίζει εύστοχα και δηκτικά τα ήθη των νεοελλήνων. Μια σύγχρονη, αιχμηρή κωμωδία καταστάσεων, με στοιχεία μαύρης κωμωδίας, που σατιρίζει τη νεοελληνική εξαλλοσύνη κι αυταρέσκεια, τη διαφθορά, το φοβικό σύνδρομο απέναντι στον ξένο, την εθνική μυθολογία που αγνοεί την Ιστορία.Το έργο απευθύνεται στο ευρύ κοινό και στοχεύει να προσελκύσει και το κοινό που δεν παρακολουθεί συχνά θέατρο. Μέσω του σχήματος της κωμωδίας αναπτύσσονται προβληματισμοί που αναδεικνύουν τα πολιτισμικά χαρακτηριστικά του σύγχρονου Έλληνα, στον πυρήνα της κρίσης που ζούμε σήμερα.

«ΘΕΑΤΡΟ ΕΞΩ ΑΠΟ ΤΑ ΤΕΙΧΗ»

Το «Θέατρο Έξω από τα Τείχη» ιδρύθηκε το 2005, με τη μορφή μη κερδοσκοπικής εταιρείας, και λειτουργεί το δικό της ομώνυμο θέατρο στην οδό Πανεπιστημίου 2, στην περιοχή Ευαγγελίστριας. Στις προθέσεις της ομάδας είναι η επιλογή θεατρικών κειμένων που απευθύνονται στο ευρύ κοινό, χωρίς απλουστεύσεις, λαϊκισμούς και χωρίς τεχνικούς διαχωρισμούς ανάμεσα στο ονομαζόμενο «ποιοτικό» ή «εμπορικό» θέατρο, όπως επίσης και η αναζήτηση ελληνικού ρεπερτορίου από αναγνωρισμένους συγγραφείς και από νέους δημιουργούς της πόλης μας. Η Πένυ Φυλακτάκη έχει ήδη μια δεκαετία που δραστηριοποιείται στη θεατρική σκηνή της Θεσσαλονίκης. (Έργα της έχουν ανέβει από την «Πειραματική Σκηνή» της Τέχνης, τον «Άδειο Χώρο» του Εθνικού Θεάτρου και έχει βραβευτεί το 2004 με το Γ’ Κρατικό Βραβείο Θεατρικού Έργου για Πρωτοεμφανιζόμενους Συγγραφείς με το έργο της «Το Πρωτάθλημα»). Είναι μέλος της ομάδας καλλιτεχνών «ΟΥΓΚΑ ΚΛΑΡΑ» και με αυτό το έργο σηματοδοτείται η έναρξη μιας συνεργασίας του «Θέατρο Έξω από τα Τείχη», με άλλα θεατρικά σχήματα της πόλης της Θεσσαλονίκης. Στο ίδιο πνεύμα συνεργασίας είναι και η ανάθεση της σκηνοθεσίας στο Βαγγέλη Οικονόμου, συνιδρυτή του «Αβέρτο Θέατρο», με συνεργάτες τη Χρύσα Μάντακα (καθηγήτρια στο Τμήμα Θεάτρου του Α.Π.Θ.) που έχει την ευθύνη των σκηνικών και τα κοστουμιών και το Στράτο Κουτράκη που υπογράφει τους φωτισμούς της παράστασης.

Κείμενο: Πένυ Φυλακτάκη - Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Οικονόμου - Σκηνικά-Κοστούμια: Χρύσα Μάντακα - Φωτισμοί: Στράτος Κουτράκης - Μουσική επιμέλεια: Βαγγέλης Οικονόμου - Εικαστικές συνθέσεις: Στέργιος Πρώιος - Φωτογραφία: Σοφία Ζωντανού - Video: Παναγιώτης Κουτράκης - Σχεδιασμός έντυπου υλικού: Θάνος Πάππας- Κατασκευή σκηνικού: Παναγιώτης Κουτράκης, Στέργιος Πρώιος - Ηχογραφήσεις: Νίκος Γεωργάκης- Χειρισμός κονσόλας (ήχος-φως): Σοφία Ζωντανού, Παναγιώτης Κουτράκης

Παίζουν οι ηθοποιοί (με σειρά εμφάνισης): Ξένος: Μπάμπης Τίγκας, Νύφη: Ευανθία Βασιλειάδου, Ράνια Μιχαηλίδου (διπλή διανομή), Γαμπρός: Δημήτρης Χατζημιχαηλίδης, Μαμά: Λίζα Μιμιλίδου, Έφη Μυλωνά (διπλή διανομή), Ρούλης: Φώτης Αμαξόπουλος, Πάτερ: Γιάννης Περδίκης, Φωνή τηλεπαρουσιάστριας: Λίλη Λαμπούδη, Ρεπόρτερ: Στεφανία Κώττα.

Από 7 Οκτωβρίου, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή, στο «Θέατρο Έξω από τα Τείχη», Πανεπιστημίου 2 - Ευαγγελίστρια.

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21:15 - ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό 15€, Φοιτητικό και ομαδικό 10€ - ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ: 2310-210308 και 6937234894 - ΣΗΜΑΝΤΙΚΟ! Η είσοδος για τους ανέργους, με την επίδειξη της κάρτας ανεργίας, είναι ελεύθερη.

E-mail: info@artistree.gr - Επικοινωνία: Ιωάννα Καραθανάση 6977 80 22 14

52ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 4-13 Νοεμβρίου 2011

52ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 4-13 Νοεμβρίου 2011

ΑΦΙΕΡΩΜΑΤΑ ΣΕ ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΥΣ ΣΑΡΑ ΝΤΡΑΙΒΕΡ – ΠΑΟΛΟ ΣΟΡΕΝΤΙΝΟ - ΟΥΛΡΙΧ ΖΑΪΝΤΛ - ΟΛΕ ΚΡΙΣΤΙΑΝ ΜΑΝΤΣΕΝ

Τα αφιερώματα του 52ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης τιμούν τις πιο ανατρεπτικές φωνές του σύγχρονου ανεξάρτητου κινηματογράφου: Τον καθηλωτικό ιταλό σκηνοθέτη Πάολο Σορεντίνο, τη σουρεαλίστρια αμερικανίδα δημιουργό και συνεργάτιδα του Τζιμ Τζάρμους, Σάρα Ντράιβερ, τον διεισδυτικό δανό μυθοπλάστη Όλε Κρίστιαν Μάντσεν και τον προκλητικό κινηματογραφιστή από την Αυστρία Ούλριχ Ζάιντλ.

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΠΑΟΛΟ ΣΟΡΕΝΤΙΝΟ

Η φιλμογραφία του Πάολο Σορεντίνο, αν και σχετικά σύντομη, έχει να επιδείξει ορισμένες από τις πιο καθηλωτικές ταινίες των τελευταίων ετών, ανάμεσα στις οποίες και το αριστουργηματικό “Il Divo”.

Το 52ο Φεστιβάλ πραγματοποιεί αφιέρωμα στο έργο του ιταλού δημιουργού, από τους πλέον ανερχόμενους του σύγχρονου σινεμά, προβάλλοντας τόσο τις λιγότερο γνωστές μικρού μήκους ταινίες του, όσο και τις πολυβραβευμένες ταινίες μυθοπλασίας του. Στο φεστιβάλ θα πραγματοποιήσει πρεμιέρα και η πρόσφατη - και πρώτη αγγλόφωνη - ταινία του σκηνοθέτη, “This must be the place” (2011), με πρωταγωνιστή το Σον Πεν.

Με σκηνοθεσία στυλιζαρισμένη και σενάρια υπογεγραμμένα απ’ τον ίδιο το δημιουργό, ο κινηματογραφικός κόσμος του Σορεντίνο, αρχιτεκτονικά δομημένος, τολμηρός και αινιγματικός, επιμένει στις λεπτομέρειες που κάνουν τη διαφορά. Αντιπροσωπευτικό παράδειγμα, το ντεμπούτο του με τίτλο “L’ uomo in piu” (2001), μια υπαρξιακή παραβολή γύρω από την άνοδο και την πτώση δύο διάσημων ανδρών, έναν εκ των οποίων υποδύεται ο Τόνι Σερβίλο, ηθοποιός – «σήμα κατατεθέν» του Σορεντίνο, αλλά και το “Φίλος της Οικογενείας” (2006) ένα γκροτέσκ παραμύθι διαπροσωπικών συγκρούσεων. Ο Σερβίλο πρωταγωνιστεί και στο αντονιονικό θρίλερ “Le conseguenze dell’ amore” (2004), μια κατάδυση στον κόσμο της μαφίας, καθώς και στο πολυβραβευμένο “Il Divo” (2008), την συγκλονιστική, οπερατικού ύφους βιογραφία του Τζούλιο Αντρεότι.

Υποδείγματα σκηνοθετικής δεξιοτεχνίας είναι και οι μικρού μήκους ταινίες του δημιουργού, ο οποίος άλλοτε ελίσσεται μυθοπλαστικά ανάμεσα στον μικρόκοσμο της μαφίας, κι άλλοτε συνθέτει το πορτραίτο της γενέτειράς του (Η Πριγκίπισσα της Νάπολης, 2010).

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗ ΣΑΡΑ ΝΤΡΑΪΒΕΡ

Η Σάρα Ντράιβερ, μια «ιέρεια» του ανεξάρτητου σινεμά, το οποίο υπηρετεί πιστά από τη δεκαετία του ’80 ως ηθοποιός, σκηνοθέτιδα και παραγωγός, θα παραβρεθεί στη φετινή διοργάνωση η οποία πραγματοποιεί αφιέρωμα στο έργο της. Παράλληλα, ως - επί πολλά έτη - συνεργάτιδα και σύντροφος του Τζιμ Τζάρμους, εκτός από σύντομους ρόλους στις ταινίες του, έχει υπογράψει και την παραγωγή σε πολλές από αυτές, όπως στο ντεμπούτο του με τίτλο Διακοπές διαρκείας, καθώς και στο πολυβραβευμένο Πέρα από τον παράδεισο, ταινίες που θα προβληθούν στο 52ο ΦΚΘ.

Γεννημένη το 1955 στο Νιου Τζέρσι, η δημιουργός αρχικά σπούδασε αρχαιολογία, ολοκληρώνοντας μάλιστα το τελευταίο έτος των σπουδών της στην Ελλάδα, πριν στραφεί στον κινηματογράφο. Σουρεαλιστικές και απρόβλεπτες, οι ταινίες της Ντράιβερ συνδέουν το ποιητικό με το καθημερινό, μοιάζοντας με εκκεντρικά παραμύθια. Το μικρού μήκους ντεμπούτο της, “Εσύ δεν είσαι Εγώ” (1981) - βασισμένο σε διήγημα του Πολ Μπόουλς και με τον Τζιμ Τζάρμους ως συνσεναριογράφο - απέκτησε καλτ φήμη, ενώ χαρακτηρίστηκε ως μια από τις καλύτερες ταινίες της δεκαετίας του ’80.

Ένα καταραμένο κινέζικο χειρόγραφο, γκάνγκστερς, αλλά και ο Στιβ Μπουσέμι σε ένα μικρό ρόλο, παρελαύνουν στο αλλόκοτο “Υπνοβασία” (1986), που τιμήθηκε με το βραβείο Τζώρτζ Σαμπούλ της Γαλλικής Ταινιοθήκης. Στην κομεντί, “Όταν τα Γουρούνια Πετούν” (1993), αλληλοδιαπλέκονται κωμικά ο Άλφρεντ Μολίνα ως τζαζ μουσικός, η Μάριαν Φέιθφουλ σε ρόλο φαντάσματος και το ανατρεπτικό σάουντρακ του Τζο Στράμερ. Τέλος, στο “Σκιερός” (1994), η Ντράιβερ συνθέτει το πορτρέτο της ομώνυμης θρυλικής συνοικίας της Νέας Υόρκης, όπου η ίδια ζει.

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΟΛΕ ΚΡΙΣΤΙΑΝ ΜΑΝΤΣΕΝ

Το σινεμά του Όλε Κρίστιαν Μάντσεν, μοιάζει να βαδίζει πάνω στο τεντωμένο σκοινί των διαπροσωπικών σχέσεων. Το 52ο Φεστιβάλ πραγματοποιεί αφιέρωμα, σ’ έναν απ’ τους σημαντικότερους δημιουργούς του νέου κύματος του δανέζικου κινηματογράφου, τον Όλε Κρίστιαν Μάντσεν ο οποίος θα παραβρεθεί στη διοργάνωση. Με οξύνοια, αφηγηματική τόλμη, αλλά και υποβόσκουσα αίσθηση του χιούμορ, ο δανός δημιουργός αντλεί έμπνευση από προσωπικά βιώματα για να διεισδύσει στο πιο εύθραυστο κομμάτι της ανθρώπινης ύπαρξης. Ισορροπώντας ανάμεσα στο καλλιτεχνικό και εμπορικό σινεμά, στηρίζεται στην ερμηνευτική δεινότητα των ηθοποιών του - ανάμεσά τους ο Μαντς Μίκελσεν και η Στίνε Στινγκάντε – χτίζοντας ένα σύμπαν δωρικό, ρεαλιστικό, με εκφραστική λιτότητα και στοιχειώδη υλικά.

Γεννημένος το 1966, αποφοίτησε από την Εθνική Σχολή Κινηματογράφου της Δανίας, μαζί με τους Τόμας Βίντερμπεργκ και Περ Φλι, σε μια χρονιά που χαρακτηρίστηκε ως ‘χρυσή φουρνιά’. Με τις πρώτες του ταινίες, “Ο Γάμος της Σίναν” (1997) και “Βασιλική Πίτσα” (1999), έγινε ένας απ’ τους πρώτους δανούς κινηματογραφιστές που καταπιάστηκαν με το μεταναστευτικό ζήτημα. Το 2003 ασπάστηκε το Δόγμα ’95 με την ταινία “Ο Λόγος της Κίρα”: Μια συγκλονιστική σπουδή πάνω στον γυναικείο ψυχισμό μιας συζύγου και μητέρας. Η κατάρρευση, παραμένει αγαπημένο θέμα του Μάντσεν και στο “Πράγα” (2006), όπου ανιχνεύει τις βαθύτερες αιτίες πίσω απ’ την διάλυση ενός γάμου. Το 2008 σκηνοθετεί το τολμηρό και φιλόδοξο “Φλόγα και Κίτρο”, απ’ τις πιο εμπορικές ταινίες του δανέζικου κινηματογράφου, που ρίχνει φως σε μια άγνωστη πτυχή του ΄Β Παγκοσμίου Πολέμου. Στη διοργάνωση θα κάνει πρεμιέρα και το “Υπερκλασικό) (2011), πρώτη κωμωδία του σκηνοθέτη και τελευταίο κομμάτι της τριλογίας του γάμου, στην οποία με γουντιαλενική διάθεση ο Μάντσεν μας ταξιδεύει στην Αργεντινή, εξιστορώντας την περιπέτεια ενός διαζυγίου, με φόντο τον κόσμο του ποδοσφαίρου, του οίνου και του παραλόγου.

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΟΥΛΡΙΧ ΖΑΪΝΤΛ

«Ποτέ ξανά στο σινεμά δεν μπόρεσα να κοιτάξω κατάματα την κόλαση», δήλωσε ο Βέρνερ Χέρτζογκ για το ντοκιμαντέρ “Αγάπη Ζώου” του Ούλριχ Ζάιντλ, κατατάσσοντάς τον ανάμεσα στους αγαπημένους του κινηματογραφιστές. Έμπειρος ντοκιμαντερίστας, καυστικός μυθοπλάστης, ο Ζάιντλ αποτελεί μια από τις πιο οξυδερκείς και προκλητικές φωνές του ευρωπαϊκού σινεμά. Το 52ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης πραγματοποιεί αφιέρωμα στο έργο του πολυβραβευμένου αυστριακού δημιουργού, προβάλλοντας αντιπροσωπευτικές στιγμές της φιλμογραφίας του. Το αφιέρωμα εντάσσεται στο τμήμα «Ανοιχτοί Ορίζοντες», δράση που χρηματοδοτείται μεταξύ άλλων από την Ευρωπαϊκή Ένωση - Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης, στο πλαίσιο του ΠΕΠ Κεντρικής Μακεδονίας 2007-2013.

Οι ταινίες του Ούλριχ Ζάιντλ, θολώνοντας τα όρια ντοκιμαντέρ και μυθοπλασίας, διαρρηγνύουν κάθε ταμπού, εισβάλλοντας πότε σαρκαστικά, πότε αποστασιοποιημένα, ωστόσο πάντα ανθρώπινα στη σφαίρα της ιδιωτικότητας. Στο “Μοντέλα” (1999) εκθέτει τη ναρκισσιστική βιομηχανία του μόντελινγκ, στο βραβευμένο με Αργυρό Λέοντα στο Φεστιβάλ Βενετίας “Σκυλίσιες Μέρες”(2001), απεικονίζει τα δεινά μιας ομάδας εύθραυστων χαρακτήρων με ωμό συναίσθημα και ειρωνική ισορροπία, ενώ στο βαθιά ουμανιστικό και σκληρό “Εισαγωγές-Εξαγωγές” (2007), καταπιάνεται με την οικονομική μετανάστευση, δίνοντας στους απελπισμένους ήρωες μια υπόσχεση λύτρωσης. Αναλόγως και στα ντοκιμαντέρ του Ζάιντλ, η παράνοια της καθημερινότητας κυριαρχεί: Την εντοπίζει στις ανισότητες μεταξύ μεταναστών και γηγενών (Καλά Νέα, 1990), στις διαπροσωπικές σχέσεις, στη σχεδόν διαστροφική αγάπη ανθρώπου και κατοικίδιου, σε πορτρέτα αμφιλεγόμενων προσωπικοτήτων (Επιστήθιος Φίλος, 1997), αλλά και στις εξομολογήσεις πιστών (Ο Ιησούς, ξέρεις...), 2003).

ΜΑΡΙΑ ΚΑΛΛΑΣ ΕΣΑΕΙ

Αφιέρωμα στον Σύγχρονο Λατινοαμερικάνικο Κινηματογράφο

1 – 7 Σεπτεμβρίου 2011, αίθουσα Παύλος Ζάννας

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης στο πλαίσιο της ετήσιας δραστηριότητάς του, σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Θερβάντες, την Πρεσβεία της Αργεντινής και το Προξενείο του Ισημερινού διοργανώνουν ένα κινηματογραφικό αφιέρωμα στον «Σύγχρονο Λατινοαμερικάνικο Κινηματογράφο» στην αίθουσα Παύλος Ζάννας του ΟΛΥΜΠΙΟΝ (πλ. Αριστοτέλους 10, τηλ. 2310-378.400) από την 1 έως τις 7 Σεπτεμβρίου 2011.
Το κινηματογραφικό αφιέρωμα περιλαμβάνει επτά ταινίες από την πρόσφατη παραγωγή του λατινοαμερικανικού κινηματογράφου. Πρόκειται για τις ταινίες Συγγένειες των Βλαδιμίρ Κρους και Χόρχε Περουγκορρία, Πόσο πιο μακριά ακόμα της Τάνια Ερμίδα, Παέγια με πιπεριές του Γκάλο Ουρμπίνα, Ο άλλος του Αριέλ Ρόττερ, Ο σκοτεινός θάλαμος της Μαρία Βικτόρια Μένις, Γεννημένος και μεγαλωμένος του Πάμπλο Τραπέρο και Η πρώτη νύχτα του Λουίς Αλμπέρτο Ρεστρέπο.
Ακολουθούν οι συνόψεις των ταινιών και το πρόγραμμα προβολών.

ΣΥΝΟΨΕΙΣ ΤΑΙΝΙΩΝ

Συγγένειες / Afinidades
(Ισπανία, Κούβα, 2010)
Σκηνοθεσία: Βλαδιμίρ Κρους και Χόρχε Περουγκορρία. Παίζουν οι: Χόρχε Περουγκορρία, Βλαδιμίρ Κρους, Κούκα Εσκριβάνο, Γκαμπριέλα Γκρίφιθ. Έγχρωμο, 90΄.

Μπροστά στο κενό και στην έλλειψη λογικών εξηγήσεων για πολλά από τα προβλήματα του σύγχρονου κόσμου, πολλές φορές φαίνεται ότι η μοναδική διέξοδος για τον άνθρωπο είναι να καταφεύγει στα ένστικτά του. Και τα ένστικτα τον οδηγούν στο σεξ. Αυτή τουλάχιστον είναι η διέξοδος που βρίσκουν οι πρωταγωνιστές αυτής της ιστορίας: το σεξ σαν ηλεκτρική εκκένωση που θα τους κρατήσει στη ζωή και η χειραγώγηση των άλλων σαν τρόπος για να ξορκίσουν την αδυναμία και να επαναβεβαιώσουν τις ακρωτηριασμένες από την μοναξιά προσωπικότητές τους. Το αποτέλεσμα όμως είναι εφήμερο και η απόπειρά τους έχει απρόβλεπτες συνέπειες.

Παέγια με πιπεριές / Paella con ají
(Ισημερινός, Ισπανία, 2007)
Σκηνοθεσία: Γκάλο Ουρμπίνα. Παίζουν οι: Λουσία Σιρουχάνο, Έντουιν Λασκάνο, Ελένα Έλβα, Λουίς Γιάνιες, Αμαράντα Οσόριο. Έγχρωμο, 80΄.

Ο νεαρός Γουαμάν από τον Ισημερινό, πηγαίνει στην Μαδρίτη προσκεκλημένος του φίλου του Κόκο, ο οποίος υποτίθεται πως ζει εκεί μια άνετη ζωή. Πιάνει δουλειά και αμφιταλαντεύεται ανάμεσα σε δυο συναδέλφους του, την συμπατριώτισσά του Χασίντα και την ισπανίδα Αντρέα. Παράλληλα, ένας άλλος έφηβος μετανάστης, μπαίνει σε μια ομάδα νεαρών περιθωριακών, λόγω του έρωτά του για μια κοπέλα της ομάδας. Η ταινία πραγματεύεται τις προσπάθειες ισπανών και λατινοαμερικάνων μεταναστών να ενσωματωθούν στο νέο κοινωνικό τους περιβάλλον βιώνοντας έντονες κοινωνικές και συναισθηματικές συγκρούσεις.

Πόσο πιο μακριά ακόμα; / Qué Tan Lejos
(Ισημερινός, 2006)
Σκηνοθεσία: Τάνια Ερμίδα. Παίζουν οι: Σεσίλια Βαγιέχο, Τάνια Μαρτίνες, Πάντσο Αγκίρρε, Φάουστο Μίνιο, Ρικάρντο Γκονσάλες. Έγχρωμο, 92΄.

Η Εσπεράνσα, ισπανίδα τουρίστρια και η Τριστέσα, φοιτήτρια από τον Ισημερινό, γνωρίζονται σ’ ένα λεωφορείο με προορισμό την Κουένκα, όπου πηγαίνουν για διαφορετικούς λόγους. Στη διάρκεια της διαδρομής όμως, βρίσκονται ακινητοποιημένες εξαιτίας μιας εθνικής απεργίας. Οι δρόμοι είναι αποκλεισμένοι και οι δυο κοπέλες αποφασίζουν να συνεχίσουν το ταξίδι τους με ωτοστόπ. Στο ταξίδι τους αυτό θα γνωρίσουν καλύτερα η μία την άλλη αλλά και τη χώρα του Ισημερινού και τους ανθρώπους της. Ο προορισμός τους θα αποδειχθεί ότι βρίσκεται τελικά πολύ πιο μακριά απ’ όσο υπολόγιζαν.

Ο άλλος / El otro
(Αργεντινή, Γαλλία, Γερμανία, 2007)
Σκηνοθεσία: Αριέλ Ρόττερ. Παίζουν οι: Χούλιο Τσάβες, Ινές Μολίνα, Μαρία Οσέδο, Αρτούρο Γκέτς, Μαρία Ονέτο, Οσβάλντο Μπονέτ. Έγχρωμο, 85΄.

Ένα συνηθισμένο μεσημεριάτικο επαγγελματικό ταξίδι στην επαρχία μετατρέπεται σε άλλου είδους ταξίδι. Όταν ο Χουάν Ντεσόυσα φτάνει στον προορισμό του ανακαλύπτει ότι ο άντρας που ταξίδευε δίπλα του δεν ξυπνάει. Αποφασίζει, σχεδόν υπό τύπον παιγνιδιού, να πάρει μυστικά την ταυτότητα αυτού του ανθρώπου. Είναι η ευκαιρία να γίνει άλλος, να γίνει πολλοί. Το ταξίδι, η αλλαγή του ονόματος, οι περιπέτειές του (τυχαίες, σποραδικές, απρόβλεπτες συναντήσεις) είναι δικαιολογίες, χώροι που δημιουργεί ο Χουάν, για να αναλύσει, για να κατανοήσει τι του συμβαίνει. Στις καινούριες ελεύθερες μέρες του, ο Χουάν θα καταφέρει – χωρίς να το καταλάβει – να ξαναβρεθεί με τα πράγματα που του αρέσουν, με τα ένστικτά του, σε μια προσπάθεια να εξοικειωθεί με την ιδέα ότι η ζωή που διάλεξε να ζήσει δεν είναι η μοναδική δυνατή.

Ο σκοτεινός θάλαμος / La cámara oscura
(Αργεντινή, 2007)
Σκηνοθεσία: Μαρία Βικτόρια Μένις. Παίζουν οι: Μίρτα Μογκντασάριαν, Σιλβίνα Μπόσκο, Φερνάντο Αρμάνι, Πατρίκ Ντελ Ίσολα, Κάρλος Δεφέο, Χοακίν Μπέρτολντ, Χερόνιμο Φρέισας. Ασπρόμαυρο - έγχρωμο, 165΄.

Σ’ έναν οικισμό της επαρχίας Έντρε Ρίος, στα τέλη του 19ου αιώνα, μια γυναίκα που σύμφωνα με την οικογένειά της γεννήθηκε άσχημη, μεγαλώνει και γίνεται ένα άχαρο κορίτσι και αργότερα μια ασήμαντη γυναίκα. Ενώ όλοι την αγνοούν, εκείνη δεν παραιτείται και θέλει να δει τον γύρω κόσμο με μεγάλο ενδιαφέρον γι’ αυτά τα μικρά σύμβολα ομορφιάς που γίνονται ορατά μόνον όταν στεκόμαστε να τα παρατηρήσουμε. Χρόνια αργότερα, όταν είναι πια παντρεμένη με παιδιά, φτάνει στο εξοχικό της ένας γάλλος φωτογράφος, ο οποίος θα είναι ο μοναδικός άνθρωπος που θα ανακαλύψει, με μια διαφορετική ματιά, την ιδιόμορφη ομορφιά της πρωταγωνίστριας και τον πλούσιο εσωτερικό της κόσμο.

Γεννημένος και μεγαλωμένος / Nacido y criado
(Αργεντινή, Ιταλία, Αγγλία, 2006)
Σκηνοθεσία: Πάμπλο Τραπέρο. Παίζουν οι: Γκιγέρμο Φένινγκ, Φεδερίκο Εσκέρρο, Μαρτινα Γκουσμάν, Τομάς Λιπάν, Ωικτόρια Βέσιο, Νίλντα Ράγκι. Έγχρωμο, 100΄.

Ο Σαντιάγο είναι επιτυχημένος διακοσμητής εσωτερικών χώρων, αλλά το σπουδαιότερο γι’ αυτόν είναι πως είναι σύζυγος της Μίλι και τρυφερός πατέρας της Χοσεφίνα. Η ισορροπία της άνετης αστικής ζωής του διαταράσσεται όταν μια τραγωδία διαλύει την πολύτιμη οικογένειά του. Επανεμφανίζεται σ’ ένα έρημο αεροδρόμιο, στα παγωμένα τοπία της Παταγωνίας, αγνώριστος πια, και κάνει διάφορες βαρετές δουλειές για να ξεχάσει τον πόνο του. Τον κυνηγούν όμως τα φαντάσματα του παρελθόντος και ο Σαντιάγο πρέπει να συμφιλιωθεί με το παρόν για να μην περάσει τη διαχωριστική γραμμή προς την τρέλα.

Η πρώτη νύχτα / La primera noche
(Κολομβία, 2003, 83΄)
Σκηνοθεσία: Λουίς Αλμπέρτο Ρεστρέπο. Παίζουν οι: Καρολίνα Λισαράσο, Τζον Άλεξ Τόρο, Ερνάν Μέντες, Ενρίκε Καριάσο, Χουλιάν Ρομάν, Άνα Μαρία Σάντσες, Ντιέγο Βάσκες, Αλφόνσο Ορτίς, Τζένιφερ Στέφενς, Αντρέα Καστάνιο, Γκουστάβο Ρόχας, Αλμπέρτο Βαλντίρι, Χουαν Κάρλος Αλάνγκο, Χόρχε Ερέρα, Κάρλος Βεργάρ, Μανόλο Κρους, Σαντιάγο Αλαρκόν, Άλεξ Μπετανκούρ. Έγχρωμο, 83΄.

Η ταινία διηγείται την ιστορία ενός ζευγαριού αγροτών, διωγμένων από τη γη τους, και απομονωμένων από τα μέρη όπου έζησαν τα παιδικά και νεανικά τους χρόνια. Αναγκασμένοι να αντιμετωπίσουν τους δρόμους μιας άγνωστης μεγαλούπολης, ξεκινούν μια καινούρια ζωή. Αλλά το ζευγάρι ζει κι ένα άλλο δράμα που το τρομοκρατεί. Ανάμεσά τους επικρατεί η ερωτική απογοήτευση. Η ταινία κινείται σε δύο σκηνικά: Το εξωτερικό, που δείχνει τις αντιθέσεις της σημερινής κοινωνίας στην Κολομβία και το εσωτερικό, που βρίσκεται στις καρδιές των πρωταγωνιστών.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΒΟΛΩΝ

Πέμπτη 01/09/2011
20.30 Παέγια με πιπεριές
22.45 Ο σκοτεινός θάλαμος

Παρασκευή 02/09/2011
20.30 Η πρώτη νύχτα
22.45 Γεννημένος και μεγαλωμένος

Σάββατο 03/09/2011
20.30 Ο άλλος
22.45 Πόσο πιο μακριά ακόμα;

Κυριακή 04/09/2011
20.30 Συγγένειες
22.45 Παέγια με πιπεριές

Δευτέρα 05/09/2011
20.30 Γεννημένος και μεγαλωμένος
22.45 Ο άλλος

Τρίτη 06/09/2011
20.30 Ο σκοτεινός θάλαμος
22.45 Η πρώτη νύχτα

Τετάρτη 07/09/2011
20.30 Πόσο πιο μακριά ακόμα;
22.45 Συγγένειες

Ο ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΑΡΩΝΙΤΗΣ ΔΙΑΒΑΖΕΙ ΤΗΝ ΙΛΙΑΔΑ ΤΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΜΑΡΩΝΕΙΑΣ...

Με τον Φιλόλογο -Καθηγητή του ΑΠΘ Δημήτρη Μαρωνίτη να διαβάζει την νέα μετάφραση της Ιλιάδας που φέρει την υπογραφή του, θα πέσει η αυλαία στις
4 Σεπτεμβρίου, στις 9 το βράδυ, για το 1ο Φεστιβάλ Μαρώνειας - Σαπών.

Μαζί του, στο αρχαίο θέατρο της Μαρώνειας η ηθοποιός
Λυδία Φωτοπούλου.
Η σκηνοθεσία είναι του Θοδωρή Γκόνη ενώ συμμετέχουν οι μουσικοί Βαγγέλης Κοντόπουλος (κοντραμπάσο) και Τάσος Καπζάλλας (πνευστά).
Ο κ. Μαρωνίτης θα ανακηρυχθεί σε επίτιμος δημότης Μαρώνειας - Σαπών από τον δήμαρχο Ηλία Ιωαννάκη, για την προσφορά του στα ελληνικά γράμματα και την διεθνή του παρουσία, μια και η Μαρώνεια είναι ο γενέθλιος τόπος του πατέρα του, εξ ου και το όνομά του "Μαρωνίτης".
Η είσοδος στο αρχαίο θέατρο θα είναι ελεύθερη.

ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ, ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ - 22 & 23 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ

“ΤΑ ΚΟΡΙΤΣΙΑ ΜΕ ΤΑ ΜΑΥΡΑ”

Των: Αλεξάνδρου Ρήγα και Δημητρίου Αποστόλου

ΟΙ ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΕΣ

Χρύσα Ρώπα, Ελένη Καστάνη, Ρένος Χαραλαμπίδης, Σωτήρης Καλυβάτσης, Σοφία Μουτίδου και η Χρυσούλα Διαβάτη.

Η μεγαλύτερη θεατρική επιτυχία στην Αθήνα ήταν το έργο των Αλέξανδρου Ρήγα – Δημήτρη Αποστόλου «Τα Κορίτσια με τα Μαύρα». Μια εκρηκτική κωμωδία για τη σύγχρονη Ελλάδα, τη διαφθορά, τη διαπλοκή και την ‘’ευλογημένη απάτη’’. Γραμμένη με το ταλέντο και το δηλητηριώδες, σπαρταριστό χιούμορ των δύο εξαιρετικών δημιουργών, με ένα θίασο που συγκεντρώνει τις μεγαλύτερες κωμικές δυνάμεις θηλυκού γένους στην Ελλάδα, ετοιμάζεται να περιοδεύσει σε όλη την Ελλάδα.

Τι θα δούμε σε αυτό το έργο; Ιδού λοιπόν…

Ο Θεός έτρεμε ολόκληρος από τα νεύρα του παρακολουθώντας όσα συνέβαιναν στη γυναικεία Μονή της Παναγιάς της Μαυροβουνιώτισσας κάπου στη Βόρεια Ελλάδα και μάλιστα από τις ίδιες της ιέρειες της πίστης του. Αν και 2000 χρόνια τώρα είχε αποφασίσει να μην ξανασχοληθεί με τους ανθρώπους– το αποτυχημένο αυτό πείραμα που προτιμούσε να ξεχνάει– η αλήθεια είναι ότι η σκέψη να ρίξει φωτιά και να τους κάψει όλους, άρχιζε να παίζει σα μεγάλη πιθανότητα στο Θεϊκό μυαλό του. Μπορεί η μέχρι τώρα ιστορική διαδρομή του να έχει δείξει ότι είναι πανάγαθος, μεγαλόκαρδος, πάνσοφος και κυρίως….ΚΥΡΙΟΣ –αλλά και η υπομονή έχει τα όριά της. Κάποτε ο γιος του είχε αναστατώσει τα Ιεροσόλυμα βλέποντας να έχουν μετατρέψει τον οίκο του Πατρός του σε οίκο εμπορίου… Τώρα που ο ίδιος έβλεπε έναν άλλο τόπο λατρείας του, ένα αγαπημένο του μαγαζάκι να έχει μετατραπεί σε άντρο εμπορίου χασίς, πλυντηρίου πορνείας, κοιτίδα ιερόσυλων και βλάσφημων κατασκευαστών θαυμάτων, εκποιητών εκκλησιαστικής περιουσίας (της δικής του δηλαδή), επίορκων αστυνομικών, διαπλεκόμενων Υπουργών και καταφύγιο άνομων συμφερόντων…τι θα έπρεπε δηλαδή να κάνει; Τον Κινέζο; Άσε δηλαδή που δεν είχε και άλλο γιο να στείλει. Τώρα θα μου πεις, είδε χαΐρι με τον πρώτο; ΟΧΙ. Όταν με τον ανθρώπινο νόμο, αυτά που συνέβαιναν στο μαγαζάκι του, επέσυραν ποινές τουλάχιστον 4.567 χρόνια– και με φίρμα δικηγόρο– αυτός τι θα ‘πρεπε δηλαδή να κάνει; Να σιωπά και να συγχωρεί; «Ούτε ο Θεός δεν το θέλει» σκέφτηκε και χαμογέλασε πικρά. Η ώρα της διπλωματίας είχε τελειώσει. Το λόγο τώρα είχαν τα όπλα… Σαν προειδοποιητική βολή σκέφτηκε να στείλει στον εξαποδώ τους δυο συγγραφείς της ακραίας αυτής ιστορίας για να μάθουν επιτέλους οι βλάσφημοι ότι υπάρχει Θεός και θα τους κάψει. Δε μπορούν αυτοί, κύριε, να βγαίνουν και να δηλώνουν σε συνεντεύξεις τους «Αν υπάρχει Θεός….γιατί δε βγαίνει στο STAR» και να μένουν έτσι ατιμώρητοι– χωρίς έστω έναν αφορισμό– κάτι!

Είπαμε… εν αρχή ην ο λόγος. Είπαμε ότι όσα περιγράφουν δεν ήταν μόνο στο μυαλό τους, αλλά και σε τακτικά πρωτοσέλιδα εφημερίδων. Αλλά αυτοί το παράκαναν. Ύστερα, όμως, ως γνήσιος παντογνώστης, ως «ο μόνος φιλάνθρωπος Θεός υπάρχει» σκέφτηκε κάτι πιο σατανικό και βάρβαρο. Να τους αφήσει να παρουσιάσουν το έργο τους και μετά να τους παραδώσει στα χέρια των Θεατρικών Κριτικών… Και αργότερα, όταν θα ερχόντουσαν προς τα πάνω, ήξερε αυτός τι θα τους κάνει…

Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ρήγας, Συγγραφή: Αλέξανδρος Ρήγας- Δημήτρης Αποστόλου

Πρωταγωνιστούν: Χρύσα Ρώπα, Ελένη Καστάνη, Ρένος Χαραλαμπίδης, Σωτήρης Καλυβάτσης, Σοφία Μουτίδου και η Χρυσούλα Διαβάτη. Μαζί τους οι ηθοποιοί (αλφαβητικά): Γιάννης Αθητάκης, Μαρία Διακοπαναγιώτου, Λευτέρης Ζαμπετάκης, Λευτέρης Λαμπράκης, Βασιλική Μπισαράκη, Παρθένα Χαροζίδου

Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης - Κοστούμια: Έβελυν Σιούπη - Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Δευτέρα 22 & Τρίτη 23 Αυγούστου, Θέατρο Δάσους. ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21:15
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό 24 €, Φοιτητικό 18€
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: Κινηματογράφος Ολύμπιον (Πλατεία Αριστοτέλους) – Τηλέφωνο 2310 378430
ΩΡΕΣ ΤΑΜΕΙΟΥ: Δευτέρα-Παρασκευή 10.00-14.00 & 17.30-20.30 / Σάββατο 10.00 - 14.00 .
ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΜΕΣΩ ΙΝΤΕΡΝΕΤ: www.ellthea.gr και www.tickethour.com.

Εβδομήντα πέντε αρχαιολογικοί χώροι και μουσεία της χώρας γιορτάζουν την πανσέληνο, στις 13 Αυγούστου

41ος ΔΙΑΠΛΟΥΣ ΤΟΡΩΝΑΙΟΥ ΚΟΛΠΟΥ

Το "πράσινο φως" έδωσε το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο (ΚΑΣ), για την πραγματοποίηση εκδηλώσεων σε 75 αρχαιολογικούς χώρους και μουσεία της χώρας, με αφορμή τη μεγαλύτερη πανσέληνο του έτους, στις 13 Αυγούστου.

Ωστόσο, ο αρχαιολογικός χώρος της Ακρόπολης και του Σουνίου δεν θα είναι ανοικτά για το κοινό, δεδομένου ότι και στους δύο αυτούς χώρους πραγματοποιούνται έργα αναστήλωσης.
Για το κοινό της Αθήνας, θα είναι ανοιχτό το Νέο Μουσείο Ακροπόλεως, ενώ με πρωτοβουλία των εργαζομένων του υπουργείου Πολιτισμού και Τουρισμού, θα δοθεί συναυλία από τον Μίμη Πλέσσα στην οδό Διονυσίου Αρεοπαγίτου.
Συναυλίες, θεατρικές παραστάσεις και ξεναγήσεις συμπληρώνουν το πρόγραμμα της βραδιάς, οι οποίες πραγματοποιούνται σε συνεργασία με τους τοπικούς φορείς, ενώ οι αρχαιολογικοί χώροι και τα μουσεία θα παραμείνουν ανοιχτά με την ευγενική προσφορά των εργαζομένων του υπουργείου Πολιτισμού.

Οι Αρχαιολογικοί χώροι και οι εκδηλώσεις που φιλοξενούν:

ΘΡΑΚΗ

• Ξάνθης ΛΑ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Αβδήρων 12-8-2011: Αστροβραδιά-παρατήρηση του βραδινού ουρανού. 13-8-2011: 19.00 μ.μ. Ιστορικός περίπατος-Αστροβραδιά.

• Έβρου ΙΘ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Ζώνης 20.00 έως 24.00: Εκδήλωση με τζαζ μουσική.

• Έβρου (Νήσος Σαμοθράκη) ΙΘ' ΕΠΚΑ Ιερό Μεγάλων Θεών Σαμοθράκης: Ο χώρος θα είναι ανοικτός για το κοινό 20.00 έως 24.00.

ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ

• Θεσσαλονίκης 9η ΕΒΑ Επταπύργιο: Ο χώρος ανοικτός για το κοινό από 21.00 έως 24.00.
• Θεσσαλονίκης ΑΜΘ Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης: Μουσική εκδήλωση με την ευγενική προσφορά του συγκροτήματος " Εν χορδαίς".
• Χαλκιδικής ΕΠΣΒΕ Εφορεία Παλαιοανθρωπολογίας-Σπηλαιολογίας Βορείου Ελλάδος Σπήλαιο Πετραλώνων Χαλκιδικής: Ελεύθερη είσοδος και μουσική εκδήλωση σε εξωτερικούς χώρους με το μουσικό σχήμα "Νότες στο φως του φεγγαριού σε συνεργασία με το δήμο Νέας Προποντίδας".
• Πέλλας ΙΖ' ΕΠΚΑ 1. Αύλειος χώρος Μουσείου Βασιλικών Τάφων Αιγών: Μουσική εκδήλωση.
• Πέλλας ΙΖ' ΕΠΚΑ 2. Αρχαιολογικός Χώρος Πέλλας: Μουσική εκδήλωση.
• Πέλλας ΙΖ' ΕΠΚΑ 3. Αρχαιολογικός Χώρος Έδεσσας: Ο χώρος ανοικτός για το κοινό.
• Δράμας ΙΗ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Καλής Βρύσης: Μουσική παράσταση με τίτλο "Κοντά στο Διόνυσο με το φεγγάρι", από το Μουσικό Γυμνάσιο Δράμας, σε συνεργασία με το δήμο Προσοτσάνης και την Περιφέρεια Ανατολικής Μακεδονίας- Θράκης.
• Θάσου ΙΗ' ΕΠΚΑ 1. Αύλειος χώρος Αρχαιολογικού Μουσείου Θάσου: Μουσική εκδήλωση για το Μάνο Χατζηδάκι με τίτλο "Πάμε μια βόλτα στο φεγγάρι", σε συνεργασία με το δήμο Θάσου.
• Θάσου ΙΗ' ΕΠΚΑ 2. Αρχαιολογικός Χώρος Αρχαίας Αγοράς Θάσου: Ο χώρος ανοικτός για το κοινό.
• Πιερίας ΚΖ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός χώρος Δίου: Μουσική εκδήλωση σε συνεργασία με το δήμο Δίου.
• Ημαθίας 11η ΕΒΑ Βυζαντινό Μουσείο Βέροιας: Ανοικτό για το κοινό με ξενάγηση.
• Κοζάνης Λ' ΕΠΚΑ Αύλειος χώρος Αρχαιολογικού Μουσείου Αιανής: Μουσική εκδήλωση.

41ος ΔΙΑΠΛΟΥΣ ΤΟΡΩΝΑΙΟΥ ΚΟΛΠΟΥ

ΗΠΕΙΡΟΣ-ΕΠΤΑΝΗΣΑ

• Ιωαννίνων 8η ΕΒΑ Αρχαιολογικός Χώρος ΝΑ Ακρόπολης Κάστρου Ιωαννίνων (Ιτς Καλέ): Μουσική εκδήλωση σε συνεργασία με το Πνευματικό Κέντρο του δήμου Ιωαννιτών.

• Ιωαννίνων ΙΒ΄ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Δωδώνης: Θεατρική παράσταση με παραμύθι του Λόρκα σε συνεργασία με το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων.
• Άρτας 18η ΕΒΑ και ΛΓ΄ΕΠΚΑ Κάστρο Άρτας: Μουσική εκδήλωση σε συνεργασία με το δήμο Αρταίων.
• Πρέβεζας ΛΓ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Νεκρομαντείου: Εκδήλωση με κλασική μουσική.
• Θεσπρωτίας ΛΒ' ΕΠΚΑ Πύργος Ραγίου: Ανοικτός για το κοινό.
• Θεσπρωτίας ΛΒ' ΕΠΚΑ Ελέα Παραμυθιάς: Μουσική εκδήλωση με το μουσικό σχήμα "Άπειρος" σε συνεργασία με το δήμο Σουλίου και το Μορφωτικό Εκπολιτιστικό Όμιλο Βελλιανιτών.

ΜΟΥΣΕΙΟ ΛΙΜΝΗΣ ΔΟΪΡΑΝΗΣ: ΞΕΠΛΥΜΑ ΒΡΟΜΙΚΟΥ ΧΡΗΜΑΤΟΣ

ΘΕΣΣΑΛΙΑ

• Μαγνησίας ΙΓ΄ΕΠΚΑ Αρχαιολογικό Μουσείο Βόλου: Θα παραμείνουν ανοικτά τα Μουσεία και θα πραγματοποιηθεί ξενάγηση.

• Μαγνησίας ΙΓ΄ΕΠΚΑ Αρχαιολογικό Μουσείο Αλμυρού.
• Λαρίσης ΙΕ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός χώρος Αζώρου: Ξενάγηση και μουσική εκδήλωση με έντεχνο ελληνικό τραγούδι από την Ορχήστρα Ποικίλης Μουσικής του δήμου Ελασσόνας σε συνεργασία με το δήμο.
• Λαρίσης 7η ΕΒΑ Κάστρο Σκήτης Δήμου Μελίβοιας: Μουσική εκδήλωση και θεατρική παράσταση σε συνεργασία με το δήμο Μελίβοιας.
• Λαρίσης 7η ΕΒΑ Αρχαιολογικός Χώρος Ν. Αγχιάλου: Μουσική εκδήλωση σε συνεργασία με το δήμο Βόλου.
• Λαρίσης 7η ΕΒΑ Περιβάλλων Χώρος Βυζαντινού Ναού Επισκοπής Α. Βόλου: Μουσική εκδήλωση σε συνεργασία με το δήμο Βόλου.
• Καρδίτσης 19η ΕΒΑ Βυζαντινό κάστρο Φαναρίου: Ανοικτό για το κοινό.
• Τρικάλων 19η ΕΒΑ Τοξωτή γέφυρα Πορταϊκού: Ανοικτός χώρος για το κοινό.
• Τρικάλων 19η ΕΒΑ Βυζαντινό Κάστρο Τρικάλων: Ανοικτό για το κοινό.
• Τρικάλων ΕΠΣΒΕ Εφορεία Παλαιοανθρωπολογίας-Σπηλαιολογίας Βορείου Ελλάδος Σπήλαιο "Μούτα" Θεόπετρας Τρικάλων: Ανοικτό για το κοινό.

ΣΤΕΡΕΑ ΕΛΛΑΔΑ-ΕΥΒΟΙΑ

• Βοιωτίας Θ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικό Μουσείο Χαιρώνειας: Το Μουσείο θα είναι ανοικτό για το κοινό. Μουσική εκδήλωση σε παράπλευρο δημοτικό χώρο σε συνεργασία με το δήμο Λεβαδέων.
• Φθιώτιδας Ι΄ΕΠΚΑ Ρωμαϊκή Αγορά Δελφών: Μουσική εκδήλωση σε συνεργασία με την Περιφέρεια Στερεάς Ελλάδος.
• Φθιώτιδας ΙΔ' ΕΠΚΑ Ακρόπολη Πρόερνας: Μουσική εκδήλωση "Ποίηση και έντεχνο ελληνικό τραγούδι" σε συνεργασία με το δήμο Δομοκού.
• Φθιώτιδας 24η ΕΒΑ Βυζαντινό Μουσείο Φθιώτιδας (Υπάτη): Μουσική εκδήλωση με τίτλο "Φεγγάρι μάγια μου 'κανες" με την Άννα-Μαρία Κάλφα, σε συνεργασία με το δήμο Λαμιέων και του Πολιτιστικού Συλλόγου Υπάτης.
• Εύβοιας ΙΑ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Φούρκας Σκύρου: Μουσική εκδήλωση με το συγκρότημα "Οι Θαλασσινοί".
• Εύβοιας 23η ΕΒΑ Κάστρο Καράμπαμπα: Ανοικτό για το κοινό.
• Αιτωλ/νίας ΛΣΤ΄ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός χώρος Νέας Πλευρώνας: Μουσική και θεατρική εκδήλωση σε συνεργασία με το δήμο Μεσολογγίου.
• Αιτωλ/νίας ΛΣΤ΄ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Στράτου: Μουσική Εκδήλωση της Ορχήστρας Ποικίλης Μουσικής του δήμου Αγρινίου σε συνεργασία με το δήμο.
• Αιτωλ/νίας 22η ΕΒΑ Κάστρο Ναυπάκτου: Εκδήλωση με το μουσικό σχήμα "Άτροπον" σε συνεργασία με το δήμο Ναυπακτίας.
• Αιτωλ/νίας 22η ΕΒΑ Κάστρο Ναυπάκτου 14-8-2011 (Επομένη Πανσελήνου): Μουσικοθεατρική παράσταση με τίτλο "TANGO…σ' ένα γυάλινο κόσμο" σε συνεργασία με το δήμο Ναυπακτίας.

41ος ΔΙΑΠΛΟΥΣ ΤΟΡΩΝΑΙΟΥ ΚΟΛΠΟΥ

ΑΤΤΙΚΗ

• Αττικής Νομισματικό Μουσείο Αύλειος Χώρος Ιλίου Μελάθρου: Εκδήλωση με την ευγενική προσφορά από το μουσικό σχήμα "Κέλσος". Μουσική του 16ου-18ου αιώνα.
• Αττικής Α΄ΕΠΚΑ Οδος Δ. Αρεοπαγίτου και μπροστά από τη Ρωμαϊκή Δεξαμενή: Μουσική συναυλία με το μουσικό σύνολο του συνθέτη Μίμη Πλέσσα (ΠΟΕ-ΥΠΠΟ).
• Ανατολικής Αττικής Β΄ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Αμφιαρείου Ωρωπού: Μουσική εκδήλωση σε συνεργασία με το δήμο Ωρωπίων.
• Ανατολικής Αττικής Β' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικό Μουσείο Μαραθώνα: Το Μουσείο και ο πέριξ αυτού χώρος με τα μνημεία του θα είναι ανοικτά για το κοινό.
• Δυτικής Αττικής Γ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικό Μουσείο Μεγάρων: Μουσική εκδήλωση σε συνεργασία με το δήμο Μεγαρέων.
• Αττικής Γ' ΕΠΚΑ Ολυμπιείο: Ο χώρος ανοικτός για το κοινό.
• Αττικής 1η ΕΒΑ Κάστρο Χώρας Κυθήρων: Ανοικτό για το κοινό.

ΜΟΥΣΕΙΟ ΛΙΜΝΗΣ ΔΟΪΡΑΝΗΣ: ΞΕΠΛΥΜΑ ΒΡΟΜΙΚΟΥ ΧΡΗΜΑΤΟΣ

ΠΕΛΟΠΟΝΝΗΣΟΣ

• Κορινθίας ΛΖ΄ΕΠΚΑ Αρχαία Κόρινθος: Εκδηλώση κλασικής μουσικής, Trio Μozarteum με τη χορηγία του club Hotel Cazino Loutraki και την υποστήριξη της Αυστριακής Πρεσβείας στην Αθήνα.
• Κορινθίας ΛΖ΄ΕΠΚΑ Αρχαία Νεμέα: Εκδήλωση κλασικής μουσικής Altenberg Trio με τη χορηγία του club Hotel Cazino Loutraki και την υποστήριξη της Αυστριακής Πρεσβείας στην Αθήνα.
• Κορινθίας ΛΖ΄ΕΠΚΑ Αρχαία Σικυώνα: Eκδήλωση κλασικής μουσικής Minetti Quartet με τη χορηγία του club Hotel Cazino Loutraki και την υποστήριξη της Αυστριακής Πρεσβείας στην Αθήνα.
• Αχαϊας ΣΤ΄ΕΠΚΑ Αρχαιολογικό Μουσείο Πατρών: Μουσική εκδήλωση με τίτλο "Όταν το φεγγάρι συναντά τη μουσική" με τη Δώρα Πετρίδη στο τραγούδι και τη Σοφία Καμαγιάννη στο πιάνο, σε συνεργασία με το Σύλλογο των Φίλων του Νέου Μουσείου Πατρών.
• Ηλιείας Ζ΄ΕΠΚΑ Ναός του Επικουρείου Απόλλωνα: Θεατρική παράσταση "Ανδρομάχη" του Ευριπίδη από τον Οργανισμό Ελληνικού Θεάτρου "Αιχμή", σε συνεργασία με το δήμο Ανδρίτσαινας.
• Ηλιείας Ζ΄ΕΠΚΑ Παλαιό Μουσείο Αρχαίας Ολυμπίας (στους κήπους του): Μουσική εκδήλωση με τη χορωδία του Λυκείου Ελληνίδων Πύργου.
• Αργολίδας 25η ΕΒΑ Παλαμήδι Ναυπλίου: Ανοικτό για το κοινό.
• Αρκαδίας ΛΘ΄ΕΠΚΑ Έπαυλη Ηρώδου του Αττικού: Μουσική εκδήλωση με τη Σοφία Παπάζογλου σε συνεργασία με το δήμο Κυνουρίας.
• Μεσσηνίας 26η ΕΒΑ Κάστρο Καλαμάτας: Ανοικτό για το κοινό.
• Μεσσηνίας ΕΕΑ Ακρόπολη Φρουρίου Πύλου: Μουσική βραδιά αφιερωμένη στον Γ. Ζαμπέτα, από το Ωδείο της Πύλου σε συνεργασία με το δήμο Πύλου.
• Λακωνίας 5η ΕΒΑ Αρχαιολογικός Χώρος Μυστρά: Ρεσιτάλ πιάνου με σολίστ τον Παναγιώτη Γώγο και έργα του Fr. Liszt, σε συνεργασία με το δήμο Σπάρτης.
• Λακωνίας Ε΄ΕΠΚΑ Αρχαιολογικό Μουσείο Σπάρτης: Από τις 20.00 έως τις 23.30 θα παραμείνει ανοικτό και θα πραγματοποιηθούν ξεναγήσεις.

ΒΟΡΕΙΟ ΑΙΓΑΙΟ

• Λέσβου (Λέσβος) 14η ΕΒΑ Κάστρο Μυτιλήνης: Μουσική εκδήλωση σε συνεργασία με το Σύλλογο Φίλων Βυζαντινών και Μεταβυζαντινών Μνημείων Ν. Λέσβου.
• Λέσβος Κ΄ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Θερμής Λέσβου 11-8-2011 (προπαραμονή Πανσελήνου): Μουσική εκδήλωση.
• Λέσβος Κ΄ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός χώρος Ψαρών: Ο χώρος ανοικτός για το κοινό.
• Λέσβος Κ΄ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Μεσών Λέσβου: Ο χώρος ανοικτός για το κοινό.
• Χίου (Χίος) 3η ΕΒΑ Κάστρο Χίου (κτίριο "Σκοτεινής Φυλακής"): Προβολή ταινιών αρχαιολογικού περιεχομένου σε συνεργασία με την αστική μη κερδοσκοπική εταιρεία ΑΓΩΝ.
• Χίου (Χίος) Κ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Εμποριού: Μουσική εκδήλωση με την ευγενική προσφορά από το συγκρότημα "Τρίφωνο".
• Λήμνος Κ΄ΕΠΚΑ Πολιόχνη Λήμνου: Μουσική εκδήλωση σε συνεργασία με το δήμο Λήμνου.

ΜΟΥΣΕΙΟ ΛΙΜΝΗΣ ΔΟΪΡΑΝΗΣ: ΞΕΠΛΥΜΑ ΒΡΟΜΙΚΟΥ ΧΡΗΜΑΤΟΣ

ΝΟΤΙΟ ΑΙΓΑΙΟ

• Κυκλάδων ΚΑ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός χώρος Υρίων Νάξου: Ο χώρος ανοικτός για το κοινό.
• Κυκλάδων ΚΑ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Κιονίων Τήνου: Ο χώρος ανοικτός για το κοινό.
• Κυκλάδων ΚΑ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Δήλου 14-8-2011 (επομένη πανσελήνου): Μουσική εκδήλωση.
• Κυκλάδων ΚΑ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Ηραίου Σάμου: Ο χώρος ανοικτός για το κοινό.

ΚΡΗΤΗ

• Ηρακλείου ΚΓ' ΕΠΚΑ Τύλισσος (στον εξωτερικό χώρο των αρχαιοτήτων): Εκδήλωση με τζαζ μουσική σε συνεργασία με τον Πολιτιστικό Σύλλογο Τυλίσσου.
• Λασιθίου ΚΔ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Λατούς 12-08-2011 (παραμονή πανσελήνου): Μουσική εκδήλωση σε συνεργασία με το Συλλόγο Φίλων της Φιλαρμονικής.
• Λασιθίου ΚΔ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Γουρνιών: Θεατρική παράσταση σε συνεργασία με το δήμο Ιεράπετρας.
• Λασιθίου ΚΔ' ΕΠΚΑ Αρχαιολογικός Χώρος Μαλλίων: Μουσική εκδήλωση με τους Μ. Παπαδάκη και Κορίνα Λεγάκη σε συνεργασία με το δήμο Χερσονήσου.

41ος ΔΙΑΠΛΟΥΣ ΤΟΡΩΝΑΙΟΥ ΚΟΛΠΟΥ

ΑΠΕ-ΜΠΕ

Αέρας νοσταλγίας με Τζαζ ήχους στον Λόφο της Σάνης

Στη συναυλία “Μάνος”, ένα αφιερωμα στο Μάνο Χατζηδάκη, στις 30 Ιουλίου στον Λόφο της Σάνης, ένα ταλαντούχο κουιντέτο από δεξιοτέχνες τζαζίστες και μια ορχήστρα κλασικής μουσικής μας παρουσιάσαν την τζαζ εκδοχή του πιο κοσμοπολίτη έλληνα συνθέτη. Το κουιντέτο του Δημήτρη Καλαντζή (Πατερέλης, Πολυζωγόπουλος, Γεωργιάδης, Δράκος-Κτιστάκης) και η Καμεράτα – Ορχήστρα των φίλων της μουσικής υπό την διεύθυνση του Μίλτου Λογιάδη, αυτοσχεδίασαν πάνω σε συνθέσεις του Μάνου Χατζιδάκι και ενθουσίασαν. Όπως πολύ εύστοχα λέει ο Δημήτρης Καλαντζής: ‘’Είναι μία εναργής μουσική συνάντηση που προκύπτει αυθόρμητα μέσα από την ελεύθερη σκέψη και τον αυτοσχεδιασμό, σε πλήρη αρμονία με τον τρόπο δουλειάς και σκέψης του Μ. Χατζιδάκι. Από την υπερβατική διάθεση ώς τη φυσικότητα με την οποία η ευέλικτη ρυθμική βάση του γκρουπ επικοινωνεί με τους γεμάτους χάρη και αρμονία έγχορδους μουσικούς της Καμεράτας, μεταδίδοντάς μας τη χαρά της μουσικής που συμβαίνει, έτσι, απλά...Όπως άλλωστε προέκυψε και το άλμπουμ. «Απλά, σαν φυσική διαδικασία», όπως εξηγεί ο πιανίστας Δημήτρης Καλαντζής, ο οποίος έκανε και τις οξυδερκείς διασκευές, τη «μετάφραση» της μουσικής του Μάνου. «Προέκυψε από την ανάγκη μας να τραγουδήσουμε τη μουσική αυτή, που χαράχτηκε στις καρδιές μας από μικρά παιδιά, στη δική μας καθομιλουμένη γλώσσα, τη τζαζ. Η ουσία και η διάθεση των μελωδιών του Μάνου είναι πάντα εκεί... Κι εμείς είμαστε κάθε φορά ευτυχείς να τα ανακαλύπτουμε. Ξανά και ξανά...»

Η Ελευθερία Αρβανιτάκη στο “ΣΑΝΗ ΦΕΣΤΙΒΑΛ”

Με τη σύμπραξη τεσσάρων μόνο μουσικών, η Ελευθερία Αρβανιτάκη θα παρουσιάσει φέτος στο Sani Festival μια μοναδική συναυλία, απ’ αυτές που μόνο εκείνη ξέρει να στήνει, αιθέρια και γήινη μαζί, άπιαστη και προσιτή, ταξιδιώτισσα και συνοδοιπόρος. Τα γνώριμα τραγούδια της, ήχοι που καλύπτουν μια μεγάλη γκάμα, από το τσιφτετέλι μέχρι τη λάτιν και την τζαζ, ερμηνευμένα πάντα μοναδικά, θα μας παρασύρουν στον πιο όμορφο κόσμο, αυτόν της μουσικής. Γύρω της ο Αλέξανδρος Κτιστάκης στα τύμπανα, ο Γιάννης Κυριμκυρίδης στο πιάνο και τα πλήκτρα, ο Δημήτρης Μπαρμπαγάλας στην ακουστική και ηλεκτρική κιθάρα και το μπάσο, και ο Θωμάς Κωνσταντίνου στο λαούτο, το ούτι, τον τζουρά και το μαντολίνο, κι εκείνη στο κέντρο του κύκλου με την υπέροχη φωνή της να μας μαγεύει.

ΠΈΘΑΝΕ Ο ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ

Τέλος ζωής για τον Μιχάλη Κακογιάννη, μετά από πολυήμερη νοσηλεία στην καρδιολογική κλινική του νοσοκομείου "Ευαγγελισμός". Γεννήθηκε στις 11 Ιουνίου 1922 στη Λεμεσό της Κύπρου. Σπούδασε δικηγόρος στο Λονδίνο, αλλά έγινε σκηνοθέτης. Το 1964 έκανε γνωστή την Ελλάδα με τον "Αλέξη Ζορμπά" του Ν. Καζαντζάκη και πρωταγωνιστή τον Άντονι Κουίν. Ήταν 5 φορές υποψήφιος για Όσκαρ.
Άλες ταινίες του: "Κυριακάτικο ξύπνημα" (1954), "Στέλλα" (1955), "Το κορίτσι με τα μαύρα" (1956), "Το τελευταίο ψέμα" (1958), Ηλέκτρα (1962), "Αλέξης Ζορμπάς" (1964), "Τρωάδες" (1971), "Αττίλας '74" (1974), "Ιφιγένεια" (1976) και "Ο Βυσσινόκηπος" (1999).

ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης εκφράζει τα συλλυπητήριά του για το θάνατο του σπουδαίου σκηνοθέτη Μιχάλη Κακογιάννη. Το έργο του Μιχάλη Κακογιάννη, διαχρονικό, πρωτοπόρο, με ελληνική ψυχή και παγκόσμια απήχηση, συνδέθηκε με την ιστορία της νεότερης Ελλάδας, γαλούχησε γενιές κινηματογραφόφιλων, σφράγισε το σύγχρονο ελληνικό κινηματογράφο, επηρεάζοντας καθοριστικά τη μετεξέλιξή του. Διανοούμενος δημιουργός, με μοναδική καλλιτεχνική ματιά και βαθιά γνώση του αρχαίου θεάτρου και του κινηματογράφου, ήταν ο πρώτος που έβγαλε την εγχώρια κινηματογραφία εκτός ελληνικών συνόρων. Η κληρονομιά του είναι ανεκτίμητη, το κενό που αφήνει, δυσαναπλήρωτο.

Ο ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ ΜΑΣ ΕΝΩΝΕΙ» ΣΤΑ ΝΕΑ ΜΟΥΔΑΝΙΑ ΧΑΛΚΙΔΙΚΗΣ

Ο Τομέας Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας (εντεταλμένη σύμβουλος Χριστίνα Κελεσίδου), η Περιφερειακή Ενότητα Χαλκιδικής (Αντιπεριφερειάρχης Ιωάννης Γιώργος) και ο Δήμος Νέας Προποντίδας (Δήμαρχος Δαμιανός Ιορδανίδης) διοργανώνουν μουσικοχορευτική πολιτιστική εκδήλωση με τίτλο «Ο πολιτισμός μας ενώνει», την Πέμπτη 28 Ιουλίου 2011, στις 20.00, στα Νέα Μουδανιά Χαλκιδικής (κεντρική πλατεία).
Η εκδήλωση πραγματοποιείται σε συνεργασία με την Οργανωτική Επιτροπή του Φεστιβάλ «Ασημί Δελφίνι», με την υποστήριξη του Γενικού Προξενείου της Ρωσικής Ομοσπονδίας στη Θεσσαλονίκη, του Οργανισμού Πολιτισμού και Αθλητισμού του Δήμου Νέας Προποντίδας, του ταξιδιωτικού γραφείου (...) και του Κέντρου Ελληνορωσικής Φιλίας Χαλκιδικής.

Στην εκδήλωση θα λάβουν μέρος οκτώ χορευτικά συγκροτήματα από την Ρωσία και τη Μολδαβία, καθώς και ο Σύλλογος Ποντίων «Αλ. Υψηλάντης» των Ν. Μουδανιών, που θα παρουσιάσουν εθνικούς και σύγχρονους χορούς.

ΟΙ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ ΤΗΣ "ΘΕΑΤΡΙΚΗΣ ΕΞΟΔΟΥ" ΤΟΥ ΝΙΚΟΥ ΠΑΡΟΙΚΟΥ

.

Η ΜΑΡΙΝΕΛΛΑ, ΤΟ ΠΟΥΡΩ!..

.
Μαρινέλλα: «Δεν είμαι ντίβα»
Μαρινέλλα, είσαι πουρώ!.. Και όταν θα το πάρεις είδηση, που δεν το έχεις πάρει, θα έχεις ξευτελιστεί τελείως...