Ο ΟΡΙΣΜΟΣ ΤΗΣ ΤΡΑΓΩΔΙΑΣ

"Έστιν ουν Τραγωδία / Μίμησης πράξεως σπουδαίας και τελείας / Μέγεθος εχούσης, ηδυσμένω λόγω / Χωρίς εκάστου των ειδών εν τοις μορίοις / Δρώντων και ου δι απαγγελίας / Δι ελέου και φόβου περαίνουσα /Την των τοιούτων παθημάτων κάθαρσιν" - Αριστοτέλους, "Ποιητική"

Ο ΥΜΝΟΣ ΤΟΥ ΚΑΡΕΚΛΟΚΕΝΤΑΥΡΟΥ

Φαντάσου έναν καρεκλοκένταυρο με αποκολλημένα τα πισινά του, να έρπει προς το νέο του αξίωμα. Μοιάζει με αλλόκοτο μαλάκιο, αηδιαστικά απροστάτευτο και εμετικά θλιβερό. Την ώρα που πανικόσυρτο, σπεύδει να οχυρωθεί στο νέο του κέλυφος. Ίσως, γι' αυτό και κανένας από τους γυμνόποδες αδελφούς μου, δεν το πατάει. Τόσο πολύ το σιχαίνονται. - Κώστας Ι. Γιαλίνης

ΤΑΙΝΙΕΣ ΕΔΩ (Συνερ/να Κανάλια): www.youtube.com/user/TileorasisDagkilaswww.dailymotion.com/user/ArgyriosDagkilas

ΚΛΙΚ ΕΔΩ ΓΙΑ ΝΑ ΜΠΕΙΤΕ: ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ ΧΑΟΣ *** ΧΑΟΣ

ΔΙΑΦΗΜΙΣΤΕΙΤΕ ΣΤΗΝ ΙΣΤΟΣΕΛΙΔΑ *** 20 Ε/6μ - 30 Ε/12μ

ΟΙ ΚΑΤΑΡΕΣ ΤΟΥ "ΟΡΘΟΔΟΞΟΥ" ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΙΕΡΑΤΕΙΟΥ, ΠΡΟΣ ΤΟΥΣ ΓΗΓΕΝΕΙΣ ΕΛΛΗΝΕΣ!

ΠΡΩΤΟΣ ΑΝΑΘΕΜΑΤΙΣΜΟΣ:
«Τοις ευσεβείς μεν επαγγελλομένοις τα των Ελλήνων δε δυσσεβή δόγματα τη ορθοδόξω και καθολική εκκλησία περί τε ψυχών ανθρωπίνων, και ουρανού και γης, και των άλλων κτισμάτων αναιδώς ή μάλλον ασεβώς επεισάγουσιν ανάθεμα (γ')».

Μετάφραση:
Σε όσους παριστάνουν τους ευσεβείς, ενώ, την ίδια στιγμή, εισάγουν με θράσος ή πολύ περισσότερο με ασέβεια στην Ορθόδοξη και Καθολική Εκκλησία τις ασεβείς δοξασίες των ΕΛΛΗΝΩΝ και για τις ανθρώπινες ψυχές και για τον ουρανό και τη γη και για τα άλλα κτίσματα, ΑΝΑΘΕΜΑ! ΑΝΑΘΕΜΑ! ΑΝΑΘΕΜΑ!..
Τρεις φορές Ανάθεμα δηλαδή στους:
Ορφέα, Θαλή, Αναξίμανδρο, Αναξιμένη, Πυθαγόρα, Ξενοφάνη, Παρμενίδη, Ζήνωνα, Εμπεδοκλή, Ηράκλειτο, Αναξαγόρα, Δημόκριτο, Σωκράτη, Πλάτωνα κ.α. ΟΛΟΙ οι Αναθεματισμοί: ΕΔΩ


"Οι καλύτερες τουρκικές εφημερίδες (και πληθώρα ιστοσελίδων), είναι οι Ελληνικές!.." Αργ. Δαγκ.

ΓΝΩΣΤΟΠΟΙΗΣΙΣ: Οι λογαριασμοί μας στο “Πανοράμιο” μηδενίστηκαν αυτοβούλως. ΜΗΝ τους ψάχνετε...

ΠΡΟΣΟΧΗ!.. ΣΕ ΟΣΟΥΣ ΜΑΣ ΣΤΕΛΝΟΥΝ ΔΕΛΤΙΑ ΤΥΠΟΥ ΠΡΟΣ ΔΗΜΟΣΙΕΥΣΗ...

Οι ιστοσελίδες μας ΔΕΝ δημοσιεύουν Δ.Τ. γραμμένα δίγλωσσα, ήτοι: Ελληνικά ανακατεμένα με Αγγλικούρες, Γερμανικούρες, Γαλλικούρες, υποψιαζόμαστε σε λίγο θα μας στέλνουν και Κινεζικούρες! Συντάσσετε τα Δ.Τ. σας σε αμιγή Ελληνική γλώσσα, δεκτά γίνονται μόνον τα ακρωνύμια σε Λατινικό αλφάβητο, ή φράσεις γνήσιες, ατόφιες της Λατινικής γραφής και γλώσσης.


Σάββατο, 27 Απριλίου 2013

ΑΝΤΡΕΣ ΕΤΟΙΜΟΙ ΓΙΑ ΟΛΑ

ΑΠΟ ΤΗΝ ΤΡΙΤΗ ΤΟΥ ΠΑΣΧΑ 7 ΜΑΪΟΥ ΣΤΟ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ 
Ξεκίνησαν τον Οκτώβριο και από την πρώτη μέρα έδειξαν ότι είναι …έτοιμοι για όλα, κάνοντας ίσως τη μεγαλύτερη επιτυχία της φετινής θεατρικής σαιζόν.
Η κωμωδία ΑΝΤΡΕΣ ΕΤΟΙΜΟΙ ΓΙΑ ΟΛΑ των Νεοζηλανδών προσαρμόστηκε με μαεστρία στην ελληνική πραγματικότητα από τους Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα και αφού έκανε τους Αθηναίους να… κλαίνε από τα γέλια, ανηφορίζει προς Θεσσαλονίκη, όπου από την Τρίτη του Πάσχα 7 Μαΐου θα παίζεται στο Αριστοτέλειο Θέατρο.
Με τίτλο ... πρωτοπαίχτηκε το 1987 και έγινε μεγάλη επιτυχία, ενώ αργότερα η κινηματογραφική του μεταφορά με τίτλο ..., αναδείχθηκε στις καλύτερες και πιο εμπορικές κωμωδίες.
Η ιστορία
Σε μια επαρχιακή πόλη μια αντροπαρέα, που δοκιμάζεται από πολλά και πολλαπλά οικονομικά προβλήματα, αποφασίζει να τα λύσει με ένα πρωτότυπο τρόπο. Η απελπισία οδηγεί έναν καφετζή (Κώστας Κόκλας), έναν ταξιτζή (Θανάση Ευθυμιάδη), έναν δημοτικό υπάλληλο (Γιάννη Τσιμιτσέλη), έναν φούρναρη (Κώστας Ευριπιώτη) και έναν σπουδαστή (Μάνος Ιωάννου) να γίνουν στρήπερ. Η παράδοξη επιλογή τους να βγάλουν χρήματα χορεύοντας γυμνοί, αναστατώνει την ζωή τους, την μικρή πόλη και τις γυναίκες τους (αντιστοίχως: Μαίρη Σταυρακέλλη, Ευαγγελία Μουμούρη, Πηνελόπη Αναστασοπούλου, Μαρία Φιλίππου και Νίκη Λάμη). Άντρες έτοιμοι για όλα. Πέντε Ελληνάρες που ξεπερνούν τον εαυτό τους σε μια καινούργια απολαυστική διασκευή του γνωστού μας θέματος.
Συντελεστές
Απόδοση - Σκηνοθεσία: Θανάσης Παπαθανασίου – Μιχάλης Ρέππας
Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη
Κοστούμια: Έβελυν Σιούπη
Χορογραφίες: Ελπίδα Νίνου – Θανάσης Γιαννακόπουλος
Σχεδιασμός Φωτισμών: Χρήστος Τζιόγκας
Πρωταγωνιστούν:
Κώστας Κόκλας, Θανάσης Ευθυμιάδης, Κώστας Ευριπιώτης, Γιάννης Τσιμιτσέλης, Μάνος Ιωάννου, Μαίρη Σταυρακέλλη, Ευαγγελία Μουμούρη, Πηνελόπη Αναστασοπούλου, Μαρία Φιλίππου, Νίκη Λάμη.
Θέατρο Αριστοτέλειο, Εθνικής Αμύνης 2
Τηλέφωνο για πληροφορίες: 2310 262 051
Πρόγραμμα παραστάσεων: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή 21:15
Σάββατο 18:15 & 21:15 - Κυριακή 18:15 & 21:15
Προπώληση εισιτηρίων: Στο ταμείο του θεάτρου
Ώρες ταμείου: Καθημερινά, 10:30 – 14:00 & 17:30 – 22:00
Τιμές εισιτηρίων: 18€ (Κανονικό), 15€ (Φοιτητικό – Ομαδικό)

Τετάρτη, 24 Απριλίου 2013

«ΚΑΘΕ ΠΕΜΠΤΗ ΚΥΡΙΕ ΓΚΡHΝ»

Με τους Γιώργο Μιχαλακόπουλο – Τάσο Ιορδανίδη. Από την Τετάρτη 8 Μαΐου, στο Θέατρο Αθήναιον. Για 20 μόνο παραστάσεις.

Με τους Γιώργο Μιχαλακόπουλο – Τάσο Ιορδανίδη. Από την Τετάρτη 8 Μαΐου, στο Θέατρο Αθήναιον. Για 20 μόνο παραστάσεις.


Μετά από δεκατρία χρόνια, η παράσταση- θρύλος «ΚΑΘΕ ΠΕΜΠΤΗ ΚΥΡΙΕ ΓΚΡΗΝ» του Τζεφ Μπάρον, που έχει σαρώσει όλα τα θεατρικά βραβεία (έργου, παράστασης, σκηνοθεσίας, ερμηνείας, σκηνικού, φωτιστικού σχεδιασμού) και έχει σπάσει ταμεία, ανεβαίνει στην Θεσσαλονίκη στο Θέατρο Αθήναιον.

Ο σπουδαίος Γιώργος Μιχαλακόπουλος ερμηνεύει ξανά ένα ρόλο- σταθμό στην πλούσια καριέρα του, τον ιδιόρρυθμο κύριο Γκρην.

Παρτενέρ του τότε ήταν ο Γεράσιμος Σκιαδαρέσης. Στην τωρινή διανομή, το ρόλο του Ρος Γκάρντινερ έχει επωμισθεί ένας από τους πιο αξιόλογους εκπροσώπους την νεότερης υποκριτικής γενιάς, ο Τάσος Ιορδανίδης.

Σπουδαία έκπληξη αποτέλεσε το ανέβασμα της παράστασης και για το θεατρόφιλο κοινό της Αθήνας, καθώς ο Γιώργος Μιχαλακόπουλος και ο Τάσος Ιορδανίδης εγκαινίασαν τη νέα εποχή του θεάτρου Άνεσις- του οποίου την καλλιτεχνική διεύθυνση ανέλαβε ο Τάσος Ιορδανίδης- με ένα  από τα πλέον αριστουργηματικά έργα του παγκόσμιου θεατρικού σύγχρονου ρεπερτορίου.

Το «Κάθε Πέμπτη κύριε Γκρην»  είναι το πρώτο έργο του πολυβραβευμένου συγγραφέα Τζεφ Μπάρον. Ανέβηκε για πρώτη φορά στη Νέα Υόρκη και από τότε έχει παρουσιαστεί σε σαράντα χώρες με παραπάνω από τετρακόσια θεατρικά ανεβάσματα και έχει μεταφραστεί σε είκοσι δύο γλώσσες.

Στο έργο έχει απονεμηθεί το βραβείο (...) ενώ ο συγγραφέας και το έργο του έχουν διακριθεί με βραβεία, στην Ελλάδα φυσικά, τη Γερμανία, το Μεξικό, την Τουρκία, το Ισραήλ, τη Χιλή και την Ουρουγουάη.

Πρόκειται για μία τρυφερή ανθρώπινη κωμωδία, που έχει ως θέμα της τη μοναξιά και τις σχέσεις που μπορούν να αναπτυχθούν ανάμεσα σε δύο διαφορετικές γενιές ανθρώπων.

Ένας απομονωμένος γέρος δέχεται κάθε Πέμπτη την αναγκαστική επίσκεψη ενός νεαρού άνδρα, ο οποίος τον είχε χτυπήσει ελαφρά με το αυτοκίνητο.

Μέσα από τις τακτικές επισκέψεις αναδεικνύονται οι συγκρούσεις των δύο ανδρών κι έτσι παρακολουθούμε αυτή την αμφίδρομη σχέση, μια σχέση δύσκολη, που τους δένει κυρίως μέσα από τα προβλήματα που μοιράζονται.

Κάθε Πέμπτη λοιπόν πραγματοποιείται αυτή η υποχρεωτική επίσκεψη στον κύριο Γκρην... 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: 

Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές

Σκηνοθεσία: Γιώργος Μιχαλακόπουλος

Σκηνικά- κοστούμια: Απόστολος Βέττας

Φωτιστικός σχεδιασμός: Νίκος Καβουκίδης

ΠΑΙΖΟΥΝ: Γιώργος Μιχαλακόπουλος, Τάσος Ιορδανίδης

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Τάσος Ιορδανίδης 

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη: 20:00 - Πέμπτη: 21:15 - Παρασκευή: 21:15 - Σάββατο: 21:15 - Κυριακή: 20:00

ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ: Γενική Είσοδος: 18 ευρώ

Μειωμένο (φοιτητικό – ανέργων): 14 ευρώ - Ομαδικό: 12 ευρώ

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: Από 22 Απριλίου, στο ταμείο του Θεάτρου Αθήναιον (Βασιλίσσης Όλγας 35. Ώρες: 10:00 – 14:00 & 17:30 – 21:30),

και στα καταστήματα Πάμπλικ (Τσιμισκή 24 & Εμπορικό ΚέντροΜεσόγειος Κόσμος. Ώρες καταστημάτων).

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: Θέατρο Αθήναιον, τηλέφωνο 2310 832 060

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 1 ώρα και 40 λεπτά με διάλειμμα

Τετάρτη, 17 Απριλίου 2013

ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΟΣ ΜΑΘΗΤΙΚΟΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣ ΙΣΤΟΡΙΚΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ

«ΠΡΟΣΕΓΓΙΖΟΥΜΕ ΚΡΙΤΙΚΑ ΤΟ ΠΑΡΕΛΘΟΝ»

Το Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα «Ιστορική Έρευνα, Διδακτική και Νέες Τεχνολογίες» του Ιονίου Πανεπιστημίου, η επιστημονική ένωση «Νέα Παιδεία» και η ΕΡΤ προκήρυξαν Πανελλήνιο Μαθητικό Διαγωνισμό Ιστορικού Ντοκιμαντέρ με θέμα «Προσεγγίζουμε κριτικά το παρελθόν». Θεματικό πεδίο του διαγωνισμού ήταν η Νεότερη και Σύγχρονη Ελληνική και Ευρωπαϊκή Ιστορία.
Στα γραφεία της Νέας Παιδείας έφτασαν 174 Ιστορικά Ντοκιμαντέρ-συμμετοχές από μαθητές Γυμνασίων, Γενικών και Εσπερινών Λυκείων και ΕΠΑΛ, Σχολείων Δεύτερης Ευκαιρίας, ελληνικών σχολείων του εξωτερικού, καθώς και Γυμνασίων και Λυκείων της Κύπρου.
Ευχαριστούμε θερμά τους μαθητές και τους εκπαιδευτικούς για τη συμμετοχή τους στον διαγωνισμό με εμπνευσμένες και πρωτότυπες δουλειές. Η έρευνα και η κριτική προσέγγιση είναι ο τρόπος να συναντηθούμε δημιουργικά με την Ιστορία.
Τα αποτελέσματα του διαγωνισμού θα ανακοινωθούν στην τελετή απονομής, που θα γίνει στις 11 Μαΐου 2013, στις 10.00, στο Ίδρυμα «Μιχάλης Κακογιάννης», Πειραιώς 206, στον Ταύρο.

Τετάρτη, 10 Απριλίου 2013

ΣΤΟ "ΑΘΗΝΑΙΟ", "ΓΕΛΟΥΝ ΔΥΝΑΤΑ"

Από τη Δευτέρα 8 Απριλίου*
Οι ... 7 φωνάζουν:... !
στην σκηνή του θεάτρου Αθήναιον.
Μια ξεχωριστή παράσταση..., που θα μας ταξιδέψει από τον δυτικό κόσμο, στην Ελλάδα της κρίσης … μέσω Βαλκανίων! Ζωντανή μουσική ροκ, τζαζ και ..., που ερμηνεύουν οι μοναδικοί: Χρήστος Δίγκας (πλήκτρα), Δήμος Δανάς (τρομπέτα) και Νίκος Νικολαίδης (μπάσο).
Το τραγούδι της παράστασης και τη μουσική επιμέλεια, υπογράφει ο Στάθης Παχίδης.
Σε σκηνοθεσία του Αστέρη Πελτέκη. Και με ειδικά διαμορφωμένο χώρο για καπνιστές, όπου μπορείτε να απολαύσετε το ποτό σας… ΓΕΛΩΝΤΑΣ ΔΥΝΑΤΑ...
ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: 
Κάθε Δευτέρα και Τρίτη (εκτός Μεγάλης Εβδομάδας) στις 21.30

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Σκηνοθεσία: Αστέρης Πελτέκης
Κείμενα: Αστέρης Πελτέκης, ... 7
Πρωτότυπο τραγούδι: Στάθης Παχίδης
Μουσική επιμέλεια: Στάθης Παχίδης & ... 7
Χορογραφίες: Στέλλα Εμίνογλου
Φωτισμοί: Δημήτρης Μαντζούκας
Ήχος: Σωτήρης Τσολάκης
Παραγωγή: Νεφέλες – Θέατρο Αθήναιον
Παίζουν: Νίκος Νικολαϊδης, Μαρία Κακλίδου, Άννα Ηλιαδέλη, Κορίνα Αβραμίδου, Πάνος Κουφός.
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική είσοδος: 10€ Φοιτητικό, κάρτα μέλους Αθήναιον: 8€
Θέατρο Αθήναιον: Βασιλίσσης Όλγας 35. Τηλέφωνο: 2310-832060

* Από τοκείμενο έχουν αφαιρεθεί οι αρλουμποφράγκικες φράσεις σε... αρλουμποφράγκικη γραφή! 

«ΒΙΩΣΙΜΟΤΗΤΑ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ - ΒΙΩΣΙΜΗ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΗ ΔΙΑΧΕΙΡΙΣΗ», στο "ΜΜΘ"

Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης έχει ήδη διανύσει 12 χρόνια λειτουργίας, ως ένας ζωντανός οργανισμός που αναπνέει τον αέρα της πόλης. Και όπως κάθε ζωντανός οργανισμός, πρέπει συνεχώς να εξελίσσεται. Τα τελευταία χρόνια, εν μέσω έντονων οικονομικών πιέσεων και κοινωνικών αλλαγών, τόσο στην Ελλάδα, όσο και διεθνώς, το Μέγαρο Μουσικής αναζητεί μεθόδους για τη βελτιστοποίηση των λειτουργιών του, με γνώμονα πάντα την εκπλήρωση της αποστολής του.
Στο πλαίσιο αυτό, η Διοίκηση του Οργανισμού Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, στα τέλη του 2012, αποφάσισε να υιοθετήσει τις αρχές της βιώσιμης και περιβαλλοντικά φιλικής πολιτιστικής διαχείρισης, μέσα από τον σχεδιασμό και την εφαρμογή του προγράμματος «Megaro Goes Green». Το σύνολο του προσωπικού κλήθηκε να συμμετάσχει, ακολουθώντας μια σειρά άμεσων και απλά εφαρμόσιμων μέτρων (που αφορούν την καθημερινότητα στην επικοινωνία, στις εκτυπώσεις, στη διαχείριση ηλεκτρονικών συσκευών, κλπ.), αλλά και προτείνοντας μεσοπρόθεσμες και μακροπρόθεσμες λύσεις. Από τους πρώτους μήνες εφαρμογής του προγράμματος διαφαίνεται η θετική ανταπόκριση και κινητοποίηση των εργαζομένων, όπως και η δυνατότητα αποκόμισης μετρήσιμου οικονομικού οφέλους. Ενδεικτικά αναφέρεται ότι από τη μείωση του κεντρικά ελεγχόμενου φωτισμού στους χώρους των γραφείων έχει παρατηρηθεί εξοικονόμηση ενέργειας έως και 20% κατά τις ώρες λειτουργίας τους. Οι διαπιστώσεις αυτές ώθησαν το πρόγραμμα να μεγαλώσει και να επεκταθεί, ώστε σταδιακά να καλύψει όλο το φάσμα δραστηριοτήτων και σε βάθος χρόνου. Για το σκοπό αυτό σχεδιάστηκε χρονοδιάγραμμα για τις επόμενες φάσεις, με ορίζοντα τη διετία 2013-2015, όπου προβλέπονται διερευνήσεις και μελέτες εφαρμογής για παρεμβάσεις τεχνικές και οργανωτικές, με σκοπό την ανάπτυξη όλων των παραμέτρων της βιώσιμης διαχείρισης: κοινωνική ευθύνη, προστασία του περιβάλλοντος και εξοικονόμηση πόρων.
Το πρόγραμμα «Το Μέγαρο Πάει Πράσινα» σχεδιάστηκε με την ευκαιρία και ενόψει του διεθνούς συνεδρίου «ΒΙΩΣΙΜΟΤΗΤΑ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ - ΒΙΩΣΙΜΗ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΗ ΔΙΑΧΕΙΡΙΣΗ», που διοργανώνεται από το Ίδρυμα Χάινριχ Μπόελ, το Γκαίτε και το Δίκτυο Μίτος21, και πραγματοποιείται στο Μέγαρο Μουσικής στις 19 και 20 Απριλίου. Εισηγήτρια του προγράμματος υπήρξε η Γενική Γραμματέας του Ευρωπαϊκού δικτύου θεάτρων Mitos21 και μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του ΟΜΜΘ, Ιφιγένεια Ταξοπούλου (info@mitos21.gr). Τα πρώτα αποτελέσματα, καθώς και ο σχεδιασμός και το μελλοντικό χρονοδιάγραμμα του προγράμματος «Το Μέγαρο Πάει Πράσινα» θα παρουσιασθούν το Σάββατο 20 Απριλίου, στο πλαίσιο του διεθνούς συνεδρίου, παράλληλα με ανάλογα παραδείγματα εφαρμογής από μεγάλους ευρωπαϊκούς πολιτιστικούς οργανισμούς..
Για το πρόγραμμα «Το Μέγαρο Πάει Πράσινα» σχεδιάστηκε πρόσφατα το παραπάνω λογότυπο, που θα συμβολίζει στο εξής τη νέα αυτή δράση του Μεγάρου.

Κυριακή, 7 Απριλίου 2013

ΑΠΟ ΤΗΝ ΤΡΙΤΗ ΤΟΥ ΠΑΣΧΑ 7 ΜΑΪΟΥ ΣΤΟ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ

ΑΝΤΡΕΣ ΕΤΟΙΜΟΙ ΓΙΑ ΟΛΑ
Ξεκίνησαν τον Οκτώβριο και από την πρώτη μέρα έδειξαν ότι είναι …έτοιμοι για όλα, κάνοντας ίσως τη μεγαλύτερη επιτυχία της φετινής θεατρικής σαιζόν.
Η κωμωδία ΑΝΤΡΕΣ ΕΤΟΙΜΟΙ ΓΙΑ ΟΛΑ των Νεοζηλανδών (Ονόματα γραμμένα στα αρλουμποφράγκικα), προσαρμόστηκε με μαεστρία στην ελληνική πραγματικότητα από τους Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα και αφού έκανε τους Αθηναίους να… κλαίνε από τα γέλια, ανηφορίζει προς Θεσσαλονίκη, όπου από την Τρίτη του Πάσχα 7 Μαΐου θα παίζεται στο Αριστοτέλειο Θέατρο.
Με τίτλο (τίτλος γραμμένος στα αρλουμποφράγκικα) πρωτοπαίχτηκε το 1987 και έγινε μεγάλη επιτυχία, ενώ αργότερα η κινηματογραφική του μεταφορά με τίτλο (τίτλος γραμμένος στα αρλουμποφράγκικα), αναδείχθηκε στις καλύτερες και πιο εμπορικές κωμωδίες.

Η ιστορία
Σε μια επαρχιακή πόλη μια αντροπαρέα, που δοκιμάζεται από πολλά και πολλαπλά οικονομικά προβλήματα, αποφασίζει να τα λύσει με ένα πρωτότυπο τρόπο. Η απελπισία οδηγεί έναν καφετζή (Κώστας Κόκλας), έναν ταξιτζή (Θανάση Ευθυμιάδη), έναν δημοτικό υπάλληλο (Γιάννη Τσιμιτσέλη), έναν φούρναρη (Κώστας Ευριπιώτη) και έναν σπουδαστή (Μάνος Ιωάννου) να γίνουν στρήπερ. Η παράδοξη επιλογή τους να βγάλουν χρήματα χορεύοντας γυμνοί, αναστατώνει την ζωή τους, την μικρή πόλη και τις γυναίκες τους (αντιστοίχως: Μαίρη Σταυρακέλλη, Ευαγγελία Μουμούρη, Πηνελόπη Αναστασοπούλου, Μαρία Φιλίππου και Νίκη Λάμη). Άντρες έτοιμοι για όλα. Πέντε Ελληνάρες που ξεπερνούν τον εαυτό τους σε μια καινούργια απολαυστική διασκευή του γνωστού μας θέματος.

Συντελεστές
Απόδοση - Σκηνοθεσία: Θανάσης Παπαθανασίου – Μιχάλης Ρέππας
Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη
Κοστούμια: Έβελυν Σιούπη
Χορογραφίες: Ελπίδα Νίνου – Θανάσης Γιαννακόπουλος
Σχεδιασμός Φωτισμών: Χρήστος Τζιόγκας
Πρωταγωνιστούν:
Κώστας Κόκλας, Θανάσης Ευθυμιάδης, Κώστας Ευριπιώτης, Γιάννης Τσιμιτσέλης, Μάνος Ιωάννου, Μαίρη Σταυρακέλλη, Ευαγγελία Μουμούρη, Πηνελόπη Αναστασοπούλου, Μαρία Φιλίππου, Νίκη Λάμη.

Θέατρο Αριστοτέλειο, Εθνικής Αμύνης 2
Τηλέφωνο για πληροφορίες: 2310 262 051

Πρόγραμμα παραστάσεων: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή 21:15
Σάββατο 18:15 & 21:15 Κυριακή 18:15 & 21:15
Προπώληση εισιτηρίων: Στο ταμείο του θεάτρου
Ώρες ταμείου: Καθημερινά, 10:30 – 14:00 & 17:30 – 22:00
Τιμές εισιτηρίων: 18€ (Κανονικό), 15€ (Φοιτητικό – Ομαδικό)

ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΑΠΟ 8 ΜΑΪΟΥ
Τους απολαύσαμε ως «Απατεώνες και Τζέντλεμεν» στο Παλλάς και μας γοήτευσαν ως επαγγελματίες κομπιναδόροι. Το κορυφαίο κωμικό δίδυμο Γιάννης Μπέζος και Πέτρος Φιλιππίδης, μετά την πρόσφατη επιτυχία τους και δώδεκα χρόνια από την τελευταία τους κοινή εμφάνιση συναντιούνται στη σκηνή του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης από την Τετάρτη 8 Μαΐου για λίγες μόνο παραστάσεις, συνυπογράφοντας τη σκηνοθεσία και μαζί με τον Χρήστο Σιμαρδάνη μετάφραση και διασκευή. Σ’ ένα μιούζικαλ γεμάτο δράση, χιούμορ και συγκίνηση, οι αγαπημένοι πρωταγωνιστές απογειώνουν με τις ερμηνείες τους την παράσταση και μας χαρίζουν άφθονο γέλιο.
Πρόκειται για μια μεγάλη παραγωγή που έχει τα πάντα: Υπερπολυτελή ξενοδοχεία και βίλλες, καζίνο και ρομαντική αμμουδιά με φοίνικες, τρένα, αεροπλάνα, κελιά φυλακής, μυστηριώδη υπόγεια, μέχρι κι ένα πραγματικό χρυσαφί smart, όπως τα εμπνεύστηκε ο Μανόλης Παντελιδάκης που υπογράφει τα σκηνικά που μαζί με τα υπέροχα κοστούμια υψηλής ραπτικής του Βασίλη Ζούλια δημιουργούν ένα μοναδικό σκηνικό περιβάλλον, που αναδεικνύεται μοναδικά από τις εντυπωσιακές χορογραφίες της Ελπίδας Νίνου και του Θανάση Γιαννακόπουλου αλλά και τις εξαιρετικές μουσικές διασκευές του Παναγιώτη Τσεβά.
Μαζί τους η Ιωάννα Τριανταφυλλίδου και άλλοι δεκατρείς ηθοποιοί τραγουδούν και χορεύουν δημιουργώντας ένα αστείο, απολαυστικό υπερθέαμα για όλη την οικογένεια.

Η ιστορία
Δύο γοητευτικοί κομπιναδόροι συναντώνται σ’ ένα παραλιακό θέρετρο της Νότιας Γαλλίας, που συχνάζουν πλούσιες, ώριμες αλλά αφελείς κυρίες τις οποίες εξαπατούν αποσπώντας τους μεγάλα χρηματικά ποσά.
Ο ήρεμος και κωμικός Λόρενς Τζέϊμσον (Γιάννης Μπέζος) αναστατώνεται, όταν ανακαλύπτει ότι ο άγαρμπος αλλά αποτελεσματικός Φρέντι Μπένσον (Πέτρος Φιλιππίδης) μπαίνει εμπόδιο στα σχέδιά του. Τότε αποφασίζουν να αναμετρηθούν βάζοντας ένα στοίχημά: Όποιος χάσει θα πρέπει να αποχωρήσει από την πόλη. Παρασυρμένοι όμως από τη γοητεία της νέας και εντυπωσιακής Κριστίν Κολγκέιτ (Ιωάννα Τριανταφυλλίδου) πέφτουν ανυποψίαστοι στην παγίδα της.
Η παράσταση βασίζεται στη μεγάλη κινηματογραφική επιτυχία του 1988 (τίτλος γραμμένος στα αρλουμποφράγκικα) που απόλαυσαν εκατομμύρια θεατές σε όλο τον κόσμο με τους Στιβ Μάρτιν και Μάικλ Κέιν στους ρόλους των δύο γοητευτικών απατεώνων, ενώ στη συνέχεια έγινε μιούζικαλ με επίσης τεράστια εμπορική και καλλιτεχνική επιτυχία.

Συντελεστές:
Μετάφραση: Πέτρος Φιλιππίδης - Γιάννης Μπέζος - Χρήστος Σιμαρδάνης
Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης - Γιάννης Μπέζος
Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια: Βασίλης Ζούλιας
Μουσική διασκευή - διδασκαλία: Παναγιώτης Τσεβάς
Χορογραφίες - Κίνηση: Ελπίδα Νίνου - Θανάσης Γιαννακόπουλος
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Πρωταγωνιστούν: Γιάννης Μπέζος, Πέτρος Φιλιππίδης, Ιωάννα Τριανταφυλλίδου
Μαζί τους οι: Γιάννης Στόλλας, Γιάννα Παπαγεωργίου, Μαριάνθη Φωτάκη, Ηλίας Γιαννάκης, Θοδωρής Μπουζικάκος, Δημήτρης Κανέλλος, Μανώλης Χουρδάκης, Λήδα Καπνά, Αντώνης Αντωνάκος, Σταυρίνα Ψιμοπούλου, Σύνθια Μπατσή, Θανάσης Γιαννακόπουλος, Αντιγόνη Δούμου.
Προπώληση από τα εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης στο Μέγαρο (τηλ.: 2310 895938-9) και στην πλατεία Αριστοτέλους καθώς και από το www.tch.gr. Τιμές εισιτηρίων : 15, 20, , 30, 35, 40, 45 € (παιδικό, φοιτητικό 20, ανέργων 15). Παραστάσεις Τετάρτη έως Κυριακή

Στις παραστάσεις τις Τετάρτες και τις Πέμπτες ισχύει η προσφορά της Κοσμοτέ.
ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΟΜΜΘ - ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

Δευτέρα, 1 Απριλίου 2013

ΕΝΑΣ ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΑ, ΜΕΓΑΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΚΑΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΑ, ΠΡΟΧΘΕΣ ΣΤΟ “ΜΜΘ”!..

Όταν οι ξένοι καλλιτέχνες συμπράττουν στην “υπηρεσία” των Ελλήνων καλλιτεχνών, σε θέματα ελληνικά, τότε προκύπτει κάτι το συγκλονιστικά ωραίο και ασύγκριτο! Όταν, το αντίθετο, οι Έλληνες συμπράττουν στις “υπηρεσίες” των ξένων, για τα ελληνικά, τότε είναι άστα να παν!
Ξεκινήσαμε προχθές, με βαριά καρδιά να πάμε να δούμε την παράσταση “Ροκ Όπερα Μέγας Αλέξανδρος” στο “ΜΜΘ”. Να τιμήσουμε και την πρόσκληση που μας έδωσαν στη συνέντευξη Τύπου, κι αυτό γιατί ήμασταν κάπως πεπεισμένοι, ότι αυτά που θα βλέπαμε θα ήταν κάποια εμετικά κατασκευαστικά θεάματα ή ακούσματα των τελευταίων ετών, τα ξένα, ή και τα ελληνικά ακόμα, ΔΕΙΤΕ ΕΔΩ: Ο ΕΜΕΤΙΚΟΣ κ. ΛΟΥΚΟ(ΥΜΑ)Σ!.. αφού το καστ των δημιουργών και συντελεστών, καθ' ολοκληρίαν υπέγραφαν Έλληνες δημιουργοί και καλλιτέχνες. Εξαίρεση μόνον, η κυρία Πένυ Τάρνερ, μια Αγγλοσαξώνησα ή Κέλτισα, που έδινε λόγο στον ήχο και την κίνηση, υπέγραφε το σενάριο και τους διαλόγους. Δεν θα μας ξένιζε καθόλου δε, αν παρουσίαζε τον Αλέξανδρο ως συνήθως, πούστη ή μπινέ, ή ερωτικά αμφιλεγόμενο ή και νευρόσπαστο τσογλάνι, αφού κι αυτό μας το συνήθισαν τα τελευταία χρόνια οι διαπρεπείς και διανοούμενοι περί των ελληνικών πραγμάτων (ιστοριών), ομόεθνοί της και άλλοι ξένοι. Ειδήμονες μεν, πάντα, αλλ' ουδεμία σχέση έχοντες, με την ιδιοσυγκρασία και το ντιενέϊ, του πραγματικού και ιστορικού (της ιστορίας, δηλαδή), Έλληνα.
Κάποτε ο καλός φίλος, και βαθιά σκεπτόμενος φιλόλογος καθηγητής Θανάσης Μπίντας από το Κεραμίδι Πιερίας, σε μια διάλεξη που έδωσε στην κατ' εξοχήν χώρα των βαρβάρων (Ντόϊτσλαντ), κάτι Ούννοι και Ναζί εκεί πέρα, του τη βγήκανε με τρόπο άθλιο, για το πόσο Έλληνες είμαστε εμείς σήμερα, και εις τι ομοιάζουμε με τους παλαιούς!
Ο Θανάσης ήρεμος και ατάραχος, τους απάντησε κάπως έτσι:
Δεν ξέρω εσείς τι άποψη έχετε για μας, ούτε και μ' ενδιαφέρει, αλλά κοιτάξτε αυτό εδώ! Τους έδειξε ένα μαρούλι. Η Ελλάδα απ' άκρη σ' άκρο, και η τελευταία σπιθαμή γης της, είναι ποτισμένη με το αίμα ηρώων και ημιθέων. Που έρευσε επάνω της για χιλιετίες, και στους πολέμους που η ίδια δημιούργησε, μεταξύ των παιδιών της, αλλά και εναντίον άλλων, βαρβάρων κατακτητών. Μέσα απ' αυτό το μαρούλι, εδώ και πέντε χιλιετίες, το αίμα (ντιενέϊ) αυτών των Ελλήνων πίνουμε και τρώμε εμείς σήμερα! Συνεπώς, αυτό το ντιενέι έχουμε και διατηρούμε μέσα μας, αυτός είναι ο σύνδεσμός μας, αυτή είναι η συγγένεια μας! Όλα τα άλλα, είναι προς τέρψιν δική σας,  γνωστά, και αδιάφορα για μας.
Παρόλες λοιπόν, αυτές τις επιφυλάξεις και δυσπιστίες μας για την “Ροκ Όπερα Μέγας Αλέξανδρος”, οι πρώτες σκηνές και τα πρώτα ακούσματα επί σκηνής, μας ξάφνιασαν πάρα πολύ, και όσο περνούσε η ώρα, μας έκαναν ειλικρινά να αναρωτηθούμε, αν ότι βλέπαμε και ακούγαμε, ήταν πραγματικά αυτό που βλέπαμε και ακούγαμε, δεν ήταν είδωλο ή οφθαλμαπάτη, μπήκαμε σωστά, και δεν μπήκαμε σε λάθος αίθουσα του “ΜΜΘ”! (Κάπου στα υπόγεια του Κτιρίου ΙΙ, καταχωνιασμένα δυο καλλιτεχνικά λείψανα και απομεινάρια του παρελθόντος, ραμολιμέντα και παραμορφωμένα εντελώς, αλλοιωμένα από τα χειρουργικά νυστέρια, δίνανε μία άλλη παράσταση ξυνοτραγουδιού).
Ή, ακόμα-ακόμα, αν αυτά που βλέπαμε, ήταν καμωμένα από ανθρώπους της τύχη,ς ή της συγκυρίας, και όχι από πραγματικούς Έλληνες καλλιτέχνες με τσαγανό, ή φοβερό πληθωρικό, κια μεγάλο ποιοτικό ταλέντο!
Ιδιαίτερα, πρέπει να επισημάνουμε την φοβερή εκτέλεση (και ποιότητα) των χορευτικών της Άσπας Φούτση, όλου του έργου, με αποκορύφωμα εκείνο το σόλο του νεαρού χορευτού με τις απανωτές πιρουέτες, το οποίο θα ζήλευε η χορογράφος των Μπολσόι, ή το σαράκι της ίδιας ζήλιας θα τσιμπούσε λίγο το φιλότιμο και την καρδιά του Νουρέγιεφ αν ζούσε, του Μπαρισνίκοφ!
Ουδείς των προσώπων της σκηνής υστέρησε, η πολυάριθμη ορχήστρα που έπαιζε στο παρασκήνιο αριστοτεχνικά καλυμμένη ήταν απίθανη, σκληρός, πλην καθαρός ήχος, αλλά και όταν έπρεπε, απαλός, μελωδικός, ή και θρηνητικός, σε κάποια σημεία κατέληγε σε πραγματικό κομό.
Τα χορικά του έργου σε κάποια σημεία προσήγγιζαν σκηνές αρχαίας τραγωδίας.
Στο ρόλο του Αλεξάνδρου ο Δημήτρης Τικτόπουλος ξεχώρισε, και πήρε επάξια την παράσταση στους ώμους του. Νευρώδης, σφριγηλός, νεανικός, αθλητικός το κυριότερο, γνήσιος Αλέξανδρος, δηλαδή (και όχι ο αμφιλεγόμενος ή το νευρόσπαστο παιδάκι των Αμερικανών και άλλων Ευρωπαίων δημιουργών), δέσποζε της σκηνής, τόσο με την δυνατή και καθαρή (ροκάδικη) φωνή του, όσο και το ικανότατο, πειστικότατο, υποκριτικό του ταλέντο. ΄Όταν εμφανίζονταν.
Αλλά και σ' ένα λεπτό και τρυφερό ερωτικό σόλο, που απέδωσε από καρδιάς με την “Ρωξάνη” (Εύη Σιαμαντά;), ανεπανάληπτο.
Ο Αλέξανδρος ιστορικά για μας ήταν ένας έφηβος, ο οποίος με την παρέα του, τους άλλους εφήβους τα αρχοντόπουλα της Μίεζας και των “ξύλινων σπαθιών” της Πέλλας, που έπαιζαν στις αυλές των βασιλικών κήπων και αρχοντικών της, ξεκίνησαν ένα παιδικό όνειρο, να κατακτήσουν την τότε οικουμένη, αλλά και να εκδικηθούν τους βαρβάρους Πέρσες που, ενάμιση περίπου αιώνα πριν, είχαν κατακάψει και καταστρέψει εκ βάθρων την Ελλάδα, σε μια εκστρατεία απλά και μόνον, επίδειξη δυνάμεως, πυγμής! Και όταν το κατάφεραν, πριν καλά-καλά ενηλικιωθούν, δεν κατάλαβαν, πως;
Το έργο σεναριακά εστιάζει σε άγνωστες καλλιτεχνικά, πλην ιστορικότατες πλευρές της ζωής του Μεγαλέξανδρου, τον οποίο η σεναριογράφος πάμπολλες φορές στη ροή του έργου δεν ικανοποιείται με αυτόν τον τίτλο να τον αποκαλεί, αλλά τον ανεβάζει στον υπερθετικότατο βαθμό, “Μέγιστο”.
Ευφυεστάτη -έβγαλε και πολύ γέλιο- η παρουσίαση της Πυθίας στους Δελφούς σε ρόλο τραβεστί (άψογη απόδωση από τον Δημήτρη Κυανίδη), όπως και η εμφάνιση της Γοργόνας στο τέλος της παραστάσεως, σε στάση ακρόπρωρου με τα χέρια ανοιχτά, “ζει ο βασιλιάς Αλέξανδρος;”, που είναι και η πλέον αγαπημένη όλων των καλλιτεχνών, γλυπτών και ζωγράφων που ασχολήθηκαν μ' αυτήν ως θέμα.
Ίσως, στο ρόλο της Ολυμπιάδος δεν θα έπρεπε να επιλεγεί η Χαρίκλεια Χατζησσαβίδου, λόγω ύψους και όγκου, παρά το ότι και αυτή τα κατάφερε περίφημα, με τα φίδια της και τα μαγικά της.
Νωθρός και υποτονικός, υπέρ του δέοντος ο Ηφαιστίων (Νικίας Φονταράς) -κάτι που ο ίδιος ο Ηφαιστίωνας δεν ήταν στην πραγματικότητα- ηθοποιός και σκηνοθέτης, πιθανώς να επηρεάστηκαν από τον τύπο και τις εμετικές αποδώσεις των ηρώων της μεγάλης κινηματογραφικής σαπουνόφουσκας του Όλιβερ Στόουν.
Πολύ σωστά αποδόθηκαν και οι σκηνές στις Ινδίες, μιας χώρας που περίμενε να βρει να δει και να ωφεληθεί πολλά ο Αλέξανδρος, αλλά πέρα από βροχές, ελονοσία, φίδια και βαλτόνερα, βρωμόνερά, δεν βρήκε.
Κι εδώ το πέρασμα της “Γεδρωσίας” απασχόλησε για μια ακόμα φορά τους δημιουργούς, όπως και τους ιστορικούς, ενώ η προσέγγιση του “τέλους” του Αλεξάνδρου να αποδοθεί συμβολικά με τους αραιούς χτύπους μιας καρδιάς που αργοσβήνει, ήταν ότι καλύτερο θα μπορούσε να συλλάβει η φαντασία και η ευφυΐα του σκηνοθέτου.
Ξεχώρισε ακόμα στην παράσταση, το σωστό, εντυπωσιακό και εκπληκτικό σε απόδωση σόλο της Θαΐδος (Αρετή Βαλαβανοπούλου), προς τους μεθυσμένους από το κρασί της νίκης Μακεδόνες στ' ανάκτορα της Περσεπόλεως, προκειμένου να τα βάλλουν φωτιά και να τα κάψουν.
Ήταν κάποιες στιγμές στο έργο, όπου τα λόγια απέδιδαν με τέτοια ευγένεια, κομψότητα και σεβασμό τα πραγματικά ιστορικά γεγονότα, για όσους ήξεραν, που μας άφησαν στην κυριολεξία της λέξεως, άναυδους.
Τέτοιο σενάριο γραμμένο από μη Έλληνες, και ειδικά Κέλτες ή Αγγλοσάξωνες για τον Αλέξανδρο, δεν έχει ξαναγραφτεί.
Η κυρία Πένυ Τάρνερ εδώ, δεν έκανε απλά καλή δουλεία, αλλά σεβάστηκε απόλυτα, την σοβαρή αρχαία ελληνική βιβλιογραφία για τον Αλέξανδρο!

ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σκηνοθεσία: Κώστας Αθυρίδης
Σκηνικά / Κοστούμια: Απόστολος Βέττας
Χορογραφίες: Άσπα Φούτση
Σκηνοθετική Επιμέλεια: Αλέξανδρος Ευκλείδης
Σχεδιασμός ήχου/ηχοληψία: Γιάννης Μαυρίδης
Ενορχήστρωση/Διεύθυνση Ορχήστρας: Κώστας Τζούνης
Φωτισμοί: Γιώργος Τσάβαλος
Ρυθμική Επιμέλεια: Νίκος Τουρμπής
Επιμέλεια υπέρτιτλων: Βιργινία Τσακίρη / Γεωργία Βεληβασάκη
Διεύθυνση Σκηνής: Βίκη Αλεξάκη

ΤΟ ΚΑΣΤ
Αλέξανδρος: Δημήτρης Τικτόπουλος
Λανίκη/Ιέρεια: Ρούλα Μανισσάνου
Ολυμπιάς: Χαρίκλεια Χατζησαββίδου
Κλειώ: Γεωργία Βεληβασάκη
Ηφαιστείων: Νικίας Φονταράς
Φίλιππος: Θοδωρής Προύσαλης
Στρατηγοί/Φίλοι: Γιώργος Φωκάς, Θωμάς Βλιαγκόφτης, Ντίνος Ψυχογιός, Δημήτρης Σουρουλλάς
Πυθία: Δημήτρης Κυανίδης
Ρωξάνη: Εύη Σιαμαντά/Ραχήλ Τσελεπίδου
Κλείτος: Γιάννης Κυρατσός
Αρίστανδρος: Γιώργος Ξυπολιτάς
Θαΐδα: Αρετή Βαλαβανοπούλου
Αντύπας: Στέφαν Σιουερντφέγκερ
Φύλακας Δελφών: Κώστας Αθυρίδης
Καμπάσπη/Σκλάβα: Νόνικα Μαλκουτζή
Απόμαχος στρατιώτης: Κώστας Βασιλούδης
Γοργόνα: Μαρία Νερατζάκη
Γόρδιος Δεσμός: Γιάννης Λογοθέτης
Στρατιώτες / Πλήθος: Χρυσάνθη Τσολάκη, Μαριάννα Παπαθανασίου, Δημήτρης Κωνσταντιλάκης, Άκης Δαμιανός, Χριστίνα Ζιώγα, Κώστας Γάνος, Χρήστος Γάνος, Σταυρούλα Καμνή, Αναστασία Παναγιώτου, Τάνια Μινογιάννη, Γωγώ Μαυραντζά, Αγνή Σαμολαδά, Κωστής Δουρτμές, Γιώργος Δούλκας, Μίμης Βεϊζαδές, Νίκη Αποστολίδου, Θοδωρής Βουτσικάκης
Χορευτική ομάδα της Σχολής Χορού «Άσπα Φούτση»: Νάντια Ποσειδώνος, Ελένη Κουγεβετοπούλου, Αναστασία Κωστοπούλου, Βίκυ Ίτσιου, Ιουλία Ταλιαδώρου, Φωτεινή Κοντούλη.